MÚSICA DO ACASO

Continua em...

2008-02-04T06:23:00.000Z

O Música do Acaso tem um ano de existência. Esta experiência, da qual resultaram outros espaços a ela ligados, continua, após actualizações de várias ordens e respectivas reformulações, num novo endereço.

Agradeço a todos os que por aqui passaram, ao longo deste ano, a atenção dispensada.

http://emcatharsis.blogspot.com/

Pessimismo reformado

2008-01-24T03:07:00.000Z

Ainda a propósito da minha mais recente leitura (os contos de Dino Buzzati), deixou em mim profunda impressão o último destes textos que li, intitulado "O Sótão".
Nesta história singela, um homem vê-se confrontado com uma simbólica tentação que o leva à destruição, nomeadamente, ao fracasso enquanto artista pela realização medíocre da sua obra. A tentação que o atormenta e que, na verdade, poderia ser qualquer uma, desde que ligada ao prazer mais intenso e desregrado, reveste aqui a forma de uma pilha de maçãs, as quais, surgindo estranhamente numa arrecadação semi-abandonada, possuem cores e sabores (sabores, em especial) capazes de conduzir um homem à loucura, ao abandono de si e de toda a actividade produtiva. Parecem igualmente ter o efeito de o levar a optar por uma espécie de pacto com o diabo, em detrimento da escolha do bem identificado com o carácter sagrado da dignidade humana. A sua luta revela-se, logo à partida, algo artificial, uma vez que precisa de se comprometer com Deus, sob o jugo do medo que o domina, para conseguir realizar algo digno de nota para a sua vida e para si mesmo enquanto ser humano. Evidentemente, a história traz-nos toda uma série de ecos relacionados com o episódio bíblico do Jardim do Éden e respectivo "fruto proibido". Como se a "maçã de Adão e Eva" continuasse a atormentar-nos...

É realmente algo prodigioso, do ponto de vista literário, conseguir condensar tantas e tão complexas questões acerca da natureza humana, através de imagens aparentemente tão simples e mediante um simbolismo tão encantador quanto mais nos parece radicalmente ingénuo.

No entanto, este conto a que aludo é de um tremendo pessimismo, tão negro e assustador como a mais terrível história de violência assassina. Neste caso, a violência exerce-se a partir do sujeito para consigo mesmo, como se todo ele se desdobrasse, revelando nas suas profundezas um monstro humano, o qual tem como alvo desse intenso poder destrutivo, a sua própria pessoa. Malévolo perturbador na essência. Fatal na existência.

Por outro lado, esta história de um homem completamente dividido no universo das contradições revela uma intensa vivência religiosa. Com todas as "cargas" que essa dimensão de sentimento religioso acarreta, entre elas, a soberana culpa. Neste caso, fundamentada, talvez...
Problemático, profundo, encantador e filosófico-existencial, é este o universo de mais um grande escritor que ficará na lista dos meus admiráveis.

Mas a questão deste pessimismo que parece comum a tantos grandes pensadores, escritores e intelectuais, artistas ou boémios experimentadores da vida, visão de tantos e tantos que parecem convergir quanto às suas conclusões acerca do mundo e dos seres humanos... A questão é que todos, no seu conjunto, parecem formar uma impressionante amálgama de visões pessimistas da existência, sem hipótese de ser ignorada.

É sempre uma alternativa a escolher, a de permanecer no mundo com a postura própria de um Candide de Voltaire, acreditando que está tudo bem, pois este é o melhor dos mundos possíveis. Mas parece difícil não querer saber mais sobre o mundo, ainda que à custa da descoberta de não ser este o melhor de todos os possíveis. A agravar essa desilusão pode juntar-se o problema de não se saber indicar que outro mundo (em concreto) seria uma possibilidade e, de facto, melhor.

E a pergunta que se impõe é: onde estão as reais visões optimistas ou, no mínimo, progressistas do mundo e dos seres humanos? Onde reconhecer um pendor optimista e de confiança no futuro, onde os projectos se formem com a vontade de que aconteçam, mas sem que nos pareçam tão utópicos ao ponto de constituirem meras quimeras, ou fantasias ingénuas sem possibilidade de se realizarem? É ainda possível ser-se optimista, mesmo sabendo que a matéria-prima do humano tem um lado tão obscuro quanto um outro que pode ser brilhante?

Compreendo o pessimismo e eu mesma também o vivo. Reconheço-lhe fundamentos. Mas suponho, com esperança, a existência de outras perspectivas. É que sem esse desafio no horizonte, a vida parece constituir um pântano que faz desaparecer ideias e com elas todo o futuro possível...
Evidentemente, há muitas espécies de pessimismo e são muito diversos os contextos onde ele se pode fazer sentir. No entanto, antes de qualquer especificidade, ele parece constituir um modo de existir que lenta e gradualmente impregna as nossas redes neuronais. Depois... reflecte-se no domínio mais propício num dado momento. E a outra pergunta é: o mundo e a humanidade são entidades essencialmente negativas, ou o nosso esquema mental dominante tem poder para os tornar tal e qual assim? Se tem, também pode criar o inverso e trazê-lo efectivamente à existência.

Aqui fica uma posição que me pareceu interessante, manifestada por alguém de quem vale a pena saber mais... Jacques Attali! Sobretudo porque é uma visão optimista!

"(... a dualidade da história: ao mesmo tempo sentido e movimento, imobilidade e repetitividade. No fundo, a única coisa imóvel na história é o modo como as formas, naturais e sociais, nascem e desaparecem. Aquilo a que chamamos habitualmente a crise é, pois, o estado permanente de toda a realidade: uma forma é sempre uma tensão para um ideal, em realização ou em destruição; e a "não crise" é um momento extraordinariamente fugaz, uma utopia volátil entre dois períodos de crise, de reescritura do texto da história do mundo."

"A história é antes do mais a procura insaciável da liberdade contra a barbárie. Utiliza sempre a desordem, o mal, como sinal anunciador da urgência da ultrapassagem de si. Ainda aí, como em todas as coisas, o mal pode ser fonte de bem."

Jacques Attali in Entrevistas de Guitta Pessis-Pasternak (jornalista de ciência)

Mais sobre Jacques Attali

Dino Buzzati

2008-01-20T07:03:00.000Z

Este é um autor cuja leitura não pode deixar de ser absolutamente recomendável. Li recentemente dele uma colectânea de contos publicada pela Cavalo de Ferro que se apresenta com o título "Pânico no Scala". De facto, este é o primeiro conto magnífico de todos os que no livro se oferecem a ler. A minha preferência vai, no entanto, para muitos dos outros.

Dino Buzzati (1906-1972)

"O Deserto dos Tártaros" é o romance considerado a sua obra-prima, do qual vi há alguns anos a adaptação ao cinema de Valerio Zurlini. Desde logo, fiquei fascinada com o ambiente recriado, uma atmosfera de imobilidade onde a acção decorre quase só pelo poder mental de projectar os acontecimentos desejados e ambicionados. Essa mesma temática está igualmente presente em muitos dos seus contos, a avaliar por estes que li. Ou seja, Buzzati descreve o ser humano como aquele cuja energia criadora pode ser devastadora. Com a capacidade única de introduzir na realidade dimensões fantásticas e surreais, as quais conduzem a sua existência, na maior parte das vezes, a um irredutível absurdo. Pode não acontecer quase nada efectiva e realmente, mas a partir da intervenção criadora do humano, acontecem inumeráveis coisas... outras... É essa também a ideia, em grande parte, de "Pânico no Scala".

Dino Buzzati foi um grande escritor (de referir também a sua actividade como jornalista e o seu trabalho na pintura) mas, acima de tudo, foi um brilhante ser humano. Deixou-nos textos indiscutivelmente especiais e inesquecíveis. Escritos, em grande medida, com a elegância e o rigor formal de um classicista. Por outro lado, o conteúdo é fantástico e maravilhoso, excedendo todos os limites da forma na sua transbordante riqueza imaginativa, a par de uma profunda vertente existencial. Com a maior simplicidade narrativa, conduz-nos à reflexão pelos temas mais banais e, simultaneamente, mais radicais. É assim que nos transporta à matéria inexplicável de que se faz o humano.

Fica-nos o seu precioso e imperdível registo literário, o de uma dimensão da arte capaz de transfigurar a realidade até ao melhor e mais alto nível.

Uma pequena amostra:

"(...) Maio ia já bem adiantado, é verdade, altura em que a temporada do Scala, no entender dos mais intransigentes, começa a declinar, ocasião em que é de boa norma oferecer ao público, composto em grande parte por turistas, espectáculos de êxito seguro que não são duma exigência excessiva, escolhidos no repertório clássico mais tradicional; (...).

Mas naquela noite havia espectáculo de gala. (...) Eram nove menos dez, o teatro já estava cheio. Cottes olhou à volta, extasiado como um rapazinho. Por mais que os anos passassem, a primeira sensação, sempre que entrava naquela sala, mantinha-se pura e viva, como perante os grandes espectáculos da natureza. Muitos outros, com os quais trocava fugazes sinais de saudação, sentiam o mesmo, sabia-o. Disso mesmo nascia uma espécie de fraternidade, uma espécie de inócua maçonaria que aos estranhos, devia parecer porventura um pouco ridícula. (...)"

Dino Buzzati in "Pânico no Scala"

Pintura de C.D. Friedrich

"Giuseppe Gaspari, comerciante de cereais, de quarenta e quatro anos, chegou num dia de Verão à aldeia de montanha onde a mulher e os filhos passavam férias. Mal chegou, a seguir ao almoço, quase todos os outros tendo ido dormir, saiu sozinho para dar um passeio. Enveredando por um caminho íngreme que subia para a montanha, olhava à sua volta para observar a paisagem. Mas, apesar do sol, a sensação que tinha era de desilusão. Esperara que o lugar fosse um vale romântico com bosques de pinheiros e larícios, fechado por grandes falésias. Em vez disso, era um vale de contraforte alpino, fechado por cumes atarracados, como panettone, de aspecto desolado e baço. Um poiso de caçadores, pensou Gaspari, lamentando já não poder viver, nem que fosse por alguns dias, num daqueles vales, imagem de felicidade humana, dominados por penhascos fantásticos, onde inocentes hotéis em forma de castelo se erguem no limiar de florestas antigas, carregadas de lendas. E com amargura considerava que toda a sua vida fora assim: nada, no fundo, lhe faltara, mas cada coisa fora sempre inferior ao desejo de uma vida mediana que extinguia a necessidade, mas que nunca lhe dera uma alegria plena. (...)

Sim, ele, quarentão, tinha ido brincar com crianças, julgando-se criança, só que nas crianças reside uma espécie de angélica leveza, enquanto ele acreditara que era tudo a sério, com uma fé pesada e furiosa, incubada, quem sabe, por tantos anos sem dela ter consciência. Uma fé tão forte que tudo se tornara verdade - a ravina, os selvagens, o sangue. Entrara num mundo que já não era o seu, o das fábulas, passara os confins que não se podem impunemente tentar numa certa estação da vida. Dissera a uma porta secreta abre-te, julgando quase brincar, mas a porta abrira-se verdadeiramente. Dissera selvagens e assim acontecera. Seta, por brincadeira, e verdadeira seta o matava. (...)"

Dino Buzzati in "O Burguês Enfeitiçado"

Mais informação sobre o autor e a sua obra aqui e aqui

(As imagens foram obtidas em pesquisa do Google)

Trópico de Capricórnio

2008-01-10T02:59:00.000Z

Para ler hoje:

"Não digo que Deus é uma grande barrigada de riso; digo que temos de rir com mais força, se nos queremos aproximar, que seja, de Deus. O meu único objectivo na vida é chegar perto de Deus - isto é, chegar mais perto de mim próprio. É por isso que não me importa a estrada por que enverede. Mas a música é muito importante. A música é um tónico para a glândula pineal. A música não é Bach ou Beethoven; a música é o abre-latas da alma. Torna-nos terrivelmente calmos por dentro, dá-nos a consciência de que o nosso ser tem um telhado."

Henry Miller in Trópico de Capricórnio

Alguém contou...

2008-01-06T03:10:00.000Z

Foi há anos atrás num fim de tarde. Estava frio e nas ruas a atmosfera era de tristonho bulício cortada pelo calor húmido e cinzento que pairava nos cafés. Ele entrou exactamente naquele com ar de quem quer vencer todas as situações. Olhou vagamente em redor e atirou um olhar directo para o balcão. Sabia quem procurava. E ali estava ela receosa. Face a um conhecido desconhecido. Tal como tudo é sempre, mesmo que julguemos que não. Encarou-o ainda ao longe, antes de se cumprimentarem. Depois, foram falando. Mas ela tremia com falta de jeito. Ele não. A segurança da situação estava na sua mão. E o prazer de sentir esse comando e direcção era evidente, espelhado no seu rosto imperturbável onde só os olhos brilhavam. Aconteceu assim num dia esperado numa vida inesperada. Tal como tudo acontece ser.

Tomou o café mas soube-lhe mal. Conversar de olhos bem abertos, surpresos, expectantes e incrédulos perante os sentimentos. Só isso importava. O errado e o certo indefiniam-se à frente deles, o resto do mundo estava num eclipse total. Porque a vida tem acontecimentos. Eles têm ecos, são consequências. Sim, acontece as pessoas encontrarem-se. E os encontros das pessoas produzirem efeitos: o efeito neles foi uma longa sucessão de factos. Foi. Das coisas simples, fizeram-se complicadas.

-------- // --------

Tudo se deu naquele dia, naquele encontro. Não sei se o primeiro, segundo ou terceiro. A ordem não importa. O instante sim. No momento etéreo quando o olhar olhou - entendeu - e o outro olhar só viu o que era magia. A vida às vezes faz-se em sintonia. Quando as vozes são da mesma ternura. Basta uma só vez para valer a pena.

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Sairam para a rua onde a noite entrava. Fria, triste e húmida, os olhares brilhavam. Não se sabe como, aproximaram-se. Ela teve que ir mas ele ficou. Até chegar tudo o que veio depois...

(Tenho que recriar o resto da história!)

Finding Neverland...

2008-01-01T05:58:00.000Z

Polémicas à parte, pode ser fácil encontrar a melhor forma de começar um Ano Novo. Vale a pena abrir uma porta qualquer... e deixar entrar a Terra Do Nunca...

A música é inesquecível

Feliz 2008!

2007-12-23T06:03:00.000Z

BOAS FESTAS!

Âmago

2007-12-17T03:15:00.000Z

Cansada da periferia do universo e do mundo. O caminho do lado de fora parece não ter fim, sentido ou direcção... Procura-se o caminho para o centro e não se acha. As vias entrecruzam-se solenemente. Então, uma porta, uma janela entreaberta dá para o âmago. É preciso contorná-lo.

O ar inóspito não convida, mas está lá o cerne de tudo. Procurar... procurar... a vida indomável. Quando desponta por magia. Num vermelho que derrete o gelo.

Ir até um qualquer lugar mítico pode ser impossível. Já não temos tempo para procurar entre florestas tristes os sinais de vida. Lugares longínquos e inacessíveis, são isso agora.

Na impossibilidade da viagem, só me resta inventar a minha própria flor...

E o certo é que a voz da Sade aquece qualquer Inverno! Está-lhe no âmago.

Sim, é verdade, gosto da música. Sobretudo porque está frio. E as flores raro despontam em lugares absolutamente gelados. Muito menos, os frutos.

"Só o ter flores pela vista fora
Nas áleas largas dos jardins exactos
Basta para podermos
Achar a vida leve."

Ricardo Reis

O mundo...

2007-12-09T02:22:00.000Z

Às vezes, nada se diz. Nada se mostra. O que se pensa. O que se sente. É quando tudo nasce em silêncio. A palavra sente-se vã. A imagem também. Da sua nulidade colhe-se o seu peso com gravidade.

Às vezes, diz-se. Às vezes, mostra-se. O que se pensa. O que se sente. É quando tudo se faz palavra. Imagem. Som. Tentativa de sentido. A ilusão da revelação tem força. Desta força colhe-se desejo de transformar. Ao dizer, ao mostrar... o que se pensa, o que se sente.

Hoje, eu sinto: mesmo que diga o que penso, o que sinto... O mundo não vai mudar.
Mesmo assim, às vezes, digo. Mostro. Pela atracção do abismo....... que é a palavra pela qual se diz. Pelo instante da imagem... que é a força da síntese com que se mostra. Pelo chamamento da sonoridade... que é a música, pormenor da sensibilidade.
Não creio mudar o mundo.
Creio apenas estar no mundo.

Drama chic

2007-12-02T08:47:00.001Z

Fui ver este filme sem qualquer referência prévia. Não sabia quase nada sobre ele, a não ser o título português (de que não gosto, acho preferível Crepúsculo em vez de Ao Anoitecer).

Às vezes, acontece ir ao cinema assim. Sem informação antecipada.
Deparei-me com um elenco repleto de nomes sonantes do cinema e com o nome de Michael Cunningham no argumento. Escritor que tenho em grande conta.
Pode ler-se um pouco mais sobre os detalhes do filme e respectiva sinopse aqui
ou aqui

Pelo que pude averiguar, o filme é classificado por muitos com a categoria de "drama chic". Embora me pareça uma designação algo pejorativa, acho que lhe assenta muito bem. É um drama e todo ele chic. Entre outras razões, porque se passa no ambiente da alta sociedade norte-americana, neste caso, de Newport. Por outro lado, ainda antes da referência feita no filme ao "Grande Gatsby" de F.S. Fitzgerald, já o ambiente me tinha recordado um pouco essa atmosfera de decadência e conflitos mal-resolvidos, onde a riqueza, o poder e os excessos são uma constante.

Até aqui, tudo bem. Mas concordo com a designação de drama chic por outros motivos mais fortes, quanto a mim. Embora o drama seja real e se aplique a qualquer um de nós, se o quisermos... As variações podem ser infinitas, o esquema é o da vida humana... perene... Apesar de tudo isso, o certo é que é um drama carregado de beleza "perfeita", de beleza elitista. A crueza da realidade que se enfrenta não condiz com a sufocante perfeição idílica dos cenários.
Drama chic ou não, foi isso que não gostei no filme. O contraste altamente pessimista entre o idílio de um passado romântico de maravilhas dignas de "pacotes de viagens a lugares de sonho" e o terminus da vida, num quarto, numa cama que é conotada com o fim e com uma prisão física, um lugar onde o sol mal chega a entrar... Todo o filme decorre neste alternar de ambientes carregados de mensagens subliminares. Uma visão pessimista que gera um filme pessimista. E melodramático. Induz as lágrimas sentidas, mas conscientes de que houve muito de manipulação nesse efeito secundário. Uma mistura de "Grande Gatsby" e de romance tipo Nicholas Spark ("O Diário da Nossa Paixão", por ex.), se é que é permitido misturar dois produtos de qualidades tão distintas.

No entanto, existem aspectos positivos e para isso talvez contribua o toque Michael Cunningham. Algumas das grandes questões humanas que não podem deixar de tocar mesmo o mais empedernido dos corações. A retrospectiva de uma vida e o peso existencial da mesma... O ciclo de um percurso que se cumpre da juventude até à morte, onde os erros não são erros mas opções com consequências... O desejo de voltar atrás e reviver, refazendo tudo outra vez de outra forma... A sempre complexa relação entre pais e filhos (aqui, entre mãe e filhas)... A tristeza pelo que não se viveu e a paz na aceitação do que se escolheu... Tudo muito denso, profundo, sério, filosófico e bastante doloroso de enfrentar. Muito de acordo com o magnífico estilo de Michael Cunningham que também consegue sempre revelar o conhecimento minucioso das nuances da "alma" feminina.

A minha cena preferida (há muitas boas que podem ser vistas por aqueles que optarem por ver o filme e que foram vistas por aqueles que já o visionaram) é a do fim do filme. Infelizmente, não encontrei a respectiva imagem.
Não pude deixar de pensar numa determinada concepção de alma, algo pessimista (o que vai bem com o clima criado) e que está presente em várias cenas, especialmente na do desfecho. A da alma-sopro. Uma ideia de alma que remonta a Homero e que na última cena perpassa a mensagem final, ao deixar entrar uma brisa forte pelas janelas do quarto, agitando as cortinas brancas, no momento da morte de Ann... Não inovadora, mas bem feita. E sempre uma recriação interessante.

Nesse exacto momento, tornou-se-me presente a passagem do Fédon de Platão, quando Cebes, dirigindo-se a Sócrates, diz:

"(...) quanto, porém, se refere à alma, é objecto de grande incredulidade para os homens, que suspeitam não existir em parte alguma, depois de se separar do corpo, e que, no dia da morte, é destruída e perece com ele. Apenas se separa e sai do corpo, imaginam, esvai-se como hálito ou fumo e, esvaída deste modo, não existe em nenhum lugar."

Um outro aspecto interessante (e forte) do filme é o de possuir muitos actores dignos de nota. Nomes mais do que afirmados. E outros que prometem. Gostei muito da Claire Danes e não pude deixar de encontrar o estilo Paul Newman em Patrick Wilson. Mas é de assinalar a filha de Meryl Streep (a qual ainda não conhecia). As semelhanças são evidentes e quanto ao talento no representar também se fazem notar. Achei-a logo especial, antes de verificar que se tratava da filha de uma das actrizes de cinema que mais admiro. Um clone natural que mostra ter personalidade própria. Mais uma vez, a relação mãe-filha(s) que está sempre subjacente neste filme.

Tal mãe...tal filha... !

Leonardo

2007-11-26T18:44:00.000Z

Ultimamente, um certo acaso conduziu-me ao retomar da leitura de um texto lido há uns bons anos atrás. É verdade, há livros que vale a pena reler, sobretudo por serem lidos em épocas diferentes da nossa vida. Acontece sempre o impacto da leitura anterior ser reconvertido noutras formas de impacto. E, sobretudo, são outros os detalhes aos quais se dá toda a atenção. Se, noutros tempos, esta leitura pareceu algo fastidiosa (talvez pelo carácter de imposição de que se revestia); agora, ela surgiu-me como muito mais interessante. E trouxe até mim toda a singela humanidade desse extraordinário e enigmático ser (pintor mas não só...) que foi Leonardo da Vinci.

Sobre a infância de Leonardo, diz-nos Freud:

"Sabemos muito pouco sobre a juventude de Leonardo. Nasceu em 1452 na pequena cidade de Vinci, entre Florença e Empoli; era filho natural, o que naquela época não era socialmente considerado como uma mácula importante; o seu pai era Ser Piero da Vinci, notário e descendente de uma família de agricultores que tomaram o seu apelido da localidade de Vinci; a mãe chamava-se Caterina e era provavelmente camponesa, tendo casado mais tarde com outro habitante de Vinci. Esta mãe não reaparece na vida de Leonardo; apenas o escritor Mereschkowski crê poder reencontrar os seus vestígios. A única informação segura sobre a infância de Leonardo é dada por um documento oficial do ano de 1457, um registo de impostos florentino, no qual está incluído Leonardo, entre os membros da família Vinci, como filho ilegítimo de Ser Piero, com a idade de cinco anos. Do seu casamento com Donna Albiera, Ser Piero não teve filhos e por isso o pequeno Leonardo pôde ser educado na casa paterna. Só a deixaria quando entrou como aprendiz - desconhece-se com que idade - para o atelier de Andrea del Verrocchio. No ano de 1472 o nome de Leonardo encontra-se já na lista dos membros da Compagnia dei Pittori. É tudo."
Sabemos, portanto, pouco.

Os seus contemporâneos teciam-lhe diversas críticas, relativas ao seu trabalho como pintor. Sobre Leonardo, enquanto pintor e homem de ciência, diz-nos também Freud:

"Embora nos tenha legado obras-primas da pintura, enquanto as suas descobertas científicas permaneceram inéditas e inexploradas, nunca nele o investigador deu plena liberdade à carreira do artista; muitas vezes a prejudicou seriamente e talvez tenha acabado por abafá-la.
(...)
Que ocultava, pois, a personalidade de Leonardo à compreensão dos seus contemporâneos? (...) Nos tempos da Renascença era habitual a reunião num só indivíduo de múltiplas capacidades; o próprio Leonardo era, de facto, um dos exemplos mais brilhantes dessa época.
(...)
É bem possível que este retrato de um Leonardo radioso, alegre e apreciador dos prazeres não corresponda senão a um primeiro e mais longo período da vida do mestre. A partir daí, quando a decadência do poderio de Lodovico Moro o obrigou a deixar Milão, a sua esfera de actividade e a sua posição segura, e a levar uma existência agitada e sem brilho até ao seu último asilo em França, o humor de Leonardo pode ter-se tornado mais sombrio e alguns aspectos estranhos do seu carácter terem-se acentuado. A deslocação dos seus interesses, que com os anos se foram paulatinamente transferindo da sua arte para a ciência, também deve ter contribuído para alargar o fosso entre si e os seus contemporâneos."

Esta faceta de múltiplos interesses, por parte de Leonardo da Vinci, é o que me parece inegavelmente interessante e mesmo atraente na sua personalidade. O que não deixou de lhe trazer, certamente, inúmeros inconvenientes. Mas, na verdade, Leonardo foi muito mais do que um pintor, foi um homem muito especial, com uma personalidade enigmática e um génio prodigioso. Talvez perdido entre tantos aspectos que alimentavam intensamente o seu infinito desejo de conhecimento. O que Freud interpreta como resultante de um mecanismo de sublimação. Sublimação ou não, valeu a pena ter existido. Talvez a sublimação, tal como Freud a entendia, seja positiva e, sem dúvida, produtiva.
Esta personalidade fascinante, revelada em todos os seus trabalhos, está muito para além do ícone que funcionou como elemento aglutinador no romance de Dan Brown, "O Código da Vinci".

"Todas as experiências com que, (...), perdia tempo em vez de pintar assiduamente por encomenda e enriquecer como Perugino, seu ex-condiscípulo, pareciam-lhes (aos seus contemporâneos) caprichosas brincadeiras ou tornavam-no mesmo suspeito de se dedicar à «magia negra». (...) Quando dissecava cadáveres de cavalos e de seres humanos, construía máquinas voadoras, estudava a nutrição das plantas e a sua reacção aos venenos, afastava-se bastante dos comentadores de Aristóteles e aproximava-se dos desprezados alquimistas, em cujos laboratórios a investigação experimental tinha pelo menos encontrado um refúgio durante esses tempos adversos.
Para a sua pintura isto teve como consequência que Leonardo perdesse o gosto pelo uso do pincel, pintasse cada vez menos, deixasse muitas obras inacabadas e pouco se interessasse pelo seu destino. Era também isto que os seus contemporâneos lhe criticavam, pois a sua atitude perante a arte continuava a ser para eles um enigma.
Admiradores ulteriores de Leonardo tentaram apagar do seu carácter a mancha da inconstância, alegando que o que se lhe censura é próprio dos grandes artistas. (...) A penosa luta com a obra, a fuga final perante a sua realização e a indiferença pelo seu destino ulterior podem encontrar-se em muitos outros artistas; mas sem dúvida que Leonardo apresentava este comportamento ao mais alto grau."

Excertos de :

"Uma Recordação de Infância de Leonardo da Vinci", S. Freud

A leitura deste texto de Freud é interessante. Muito bem escrito, como foi sempre característico do seu autor, refere vários factos sobre Leonardo, mas perspectivados de um ponto de vista que é tudo menos superficial.
Evidentemente, todo o texto reflecte o esquema da interpretação psicanalítica. Hoje, este esquema pode ser considerado algo limitador, mas continua a ser referência para a criação de novas perspectivas acerca dos labirintos da mente e da vida humanas.
Neste caso, a interpretação profunda do perfil psicológico de alguém como Leonardo da Vinci mostra-nos, antes de mais, a sua humanidade repleta de contradições, de medos, de dúvidas, de inconstâncias e de arrependimentos. Não um ser perfeito, mas um ser com defeitos, fraquezas e recalcamentos. Se sublimou tudo isso, soube fazê-lo com resultados magníficos!
Sinceramente... considerando a nossa época actual... e usando linguagem psicanalítica:
Às vezes, um bocadinho de sublimação não faz mal nenhum. Pelo contrário!

(Imagens: Desenhos de Leonardo da Vinci obtidos em pesquisa do Google)

Disneylândia de Diane Airbus

2007-11-18T09:49:00.001Z

Diane Airbus (1923-1971). Esta fotógrafa despertou o meu maior interesse, como já uma vez aqui referi.
A consciencialização que realizei acerca do seu trabalho resultou de ter visto o filme "Fur - An Imaginary Portrait of Diane Airbus" (realizado por Steven Shainberg, EUA, 2006).
O filme é baseado no livro "Diane Airbus: A Biography" (2005) de Patricia Bosworth. O acesso à vida e ao trabalho da fotógrafa foi estritamente controlado pela sua filha Doon, a partir de 1971, data em que a artista se suicidou. Só recentemente, Doon permitiu que fosse trazida a público, quer a vida, quer a obra da mãe. Em relação ao filme, ele motivou alguns protestos por parte da família, na medida em que o terão considerado não respeitador de alguns factos reais e importantes na vida de Diane Airbus.

Como o próprio título do filme indica, trata-se de uma visão imaginada. Por isso, abre apenas uma espécie de "janela imaginária", a partir da qual é possível captar a dimensão única do seu trabalho. O que pode ser muito...
Neste aspecto de possibilitar a abertura a um certo universo particular, o filme pareceu-me inegavelmente bom de tão revelador: o conflito latente de uma mulher, Diane, dividida entre a exigência e o desejo de perfeição, assim como de adequação absoluta aos ideais da sociedade norte-americana daquela época, e a necessidade de realização artística, face à energia criativa que a dominava cada vez mais. Pelo filme, é possível pressentir o conflito que nos vai invadindo de um modo algo silencioso e, por isso mesmo, muito subtil.

Na verdade, não considerei o filme uma obra maior. De assinalar, apesar disso, além do que já referi de positivo, a excelente interpretação de Nicole Kidman (a de Robert Downey Jr. não lhe é inferior) e, por outro lado, a forma como consegue recriar a densidade dramática da personalidade da fotógrafa, assim como a da sua própria vida, mostrando as peculiaridades da sua visão artística. Tem, portanto, o mérito de divulgar alguns aspectos do seu trabalho, ao mesmo tempo que consegue cativar para a originalidade do seu "um outro olhar". Que me pareceu tão intenso quanto inovador. De intervenção e de uma certa "fascinação". Na verdade, não o vou esquecer. Está registado fortemente nos arquivos da minha memória.
Por todos estes motivos, posso afirmar que gostei do filme.

Entre outros aspectos interessantes do trabalho de Diane Airbus, o que mais retenho é essa capacidade de recriação da realidade, introduzindo nela uma atmosfera de "diferença" perante a banalidade do real. Ao mesmo tempo que não deixa de revelar esse mesmo real com grande intensidade e lucidez. Por vezes, a realidade nua e crua mas tornada "especial".
Esta pequena divagação, acerca da minha admiração pelas fotografias desta artista, é uma igualmente pequena homenagem ao seu grande talento e criatividade.
Além da alusão ao filme, aqui fica também a Disneylândia vista com o seu "olhar" e a sua máquina fotográfica. Uma das minhas preferidas, entre as que encontrei...

(Imagens: Disneylândia de Diane Airbus e resultados de pesquisa no Google)

Literatura

2007-11-13T11:52:00.000Z

Desde sempre ouvi falar de Norman Mailer, mas foi há uns poucos anos que lhe dei a devida atenção. Resultou de um documentário a que casualmente assisti num canal de televisão. Não me lembro já qual. Mas nunca mais esqueci Norman Mailer e o quanto me impressionou, a partir de então, a sua força humana que fazia adivinhar igual poder literário. Foi assim que decidi ler "Os Nus e os Mortos", de tal forma me interessou confirmar a qualidade da construção literária de um universo feroz e atrozmente realista (será?), sem dúvida psicologicamente profundo, como é aquele que descreve nesse romance. O cenário é de guerra e o drama o da redução brutal da existência humana a puras relações de poder. Num universo sem sentido, o mal encontra a sua mais plena manifestação.
É importante ler este autor. Um escritor que se pautou sempre por uma grande radicalidade crítica na análise do ser humano e da sociedade, em particular da norte-americana.

Morreu Norman Mailer. A sua carreira literária e a sua vida estão repletas de polémicas. Concorde-se com ele ou não, olhe-se o mundo pela sua óptica ou não, é um escritor que alcançou uma dimensão universal. Impossível será negar a sua brilhante inteligência e, mais ainda, a sua esmagadora acutilância.

Vale a pena ler mais sobre Mailer e a sua obra aqui

(Imagens: resultado de pesquisa no Google)

Filosofia: "interpretar"

2007-11-11T05:14:00.000Z

«Conceptualmente, podemos chamar verdade àquilo que não podemos mudar; metaforicamente, ela é o solo em que nos movemos e o céu que se expande por cima de nós.»

Hannah Arendt, Verdade e Política

A filosofia é aquele lugar único e maravilhoso, onde é possível pensar, questionar, problematizar e rever o mundo com um "olhar" que se insinua "por detrás" do próprio mundo.

Perante o que nos rodeia projectamos sempre um determinado "olhar"... Esse "olhar" é sempre uma interpretação. Daí as aspas.
Ora, interpretar coloca sempre problemas. Porque nada é o que é, como o "vemos" e ponto final. Basta querer "ver" de novo e há sempre mais qualquer coisa...a acrescentar ou, no mínimo, a reformular.
A interpretação - cada vez mais disso me convenço - sofre tremendos efeitos relacionados com o ponto de vista do observador. O autor desse tal "olhar". Sem querer cair num qualquer relativismo, dir-se-ia que nunca há um só "olhar" que seja o único válido. Porque toda a interpretação acontece num contexto x, y ou z...
Parece que a objectividade é uma mera quimera. E que nunca ninguém poderá entender-se completa e absolutamente com um "outro". Ou será, mesmo assim, ainda possível?
Talvez exista uma saída para o impasse. Perante muitos possíveis "olhares", perante múltiplas interpretações, na medida em que se encontrem pela necessidade de interacção continuada, não há outra hipótese: é preciso definir e estabelecer regras para interpretar. Esclarecer o contexto da interpretação é a via para a definição dos princípios subjacentes a essa interpretação e das regras que ela deve respeitar.

Kant resolveu a questão pela noção de sujeito transcendental, salvando assim a possibilidade da objectividade científica. Afirmou também a evidência de uma lei moral em nós. E ainda apelou à existência de uma possível intersubjectividade. Precisamente no que se refere a questões das mais susceptíveis quanto a "interpretações": as questões relacionadas com a nossa faculdade de julgar. Questões de gosto e de apreciação estética, por exemplo. Deste acordo intersubjectivo depende, no limite, a possibilidade da existência de progresso numa vida em comunidade da humanidade. O encontro do "eu" com os "outros". Outros "eus"... Neste caso, o contexto é universal e a solução tem um carácter formal.

Vamos todos interpretar da mesma forma? Ou o que acontece é criarmos uma permanente reinterpretação do mundo (concreto), a partir da contribuição de múltiplas e, na verdade, infinitas interpretações individuais e subjectivas porque vividas?
Até que ponto o nosso "olhar" é efectivamente individual? Provavelmente, há um pouco de nós em cada "visão" do mundo do "outro", sendo o inverso igualmente válido. Mas se cada um de nós se eclipsar enquanto pólo de interpretação do mundo, toda a "visão" desse mesmo mundo corre o risco de se tornar um vazio.

Toda a interpretação tem uma força única. Talvez o mundo não avance sem tal. Interpretar pode ser, por isso, vitalmente importante. Por paradoxal que pareça, interpretar tem tanto de força como de fragilidade. Uma interpretação de alguma coisa, de um facto, de um acontecimento, de um livro, de um filme, etc... é sempre só e apenas uma interpretação. Indispensável, inevitável, legítima e frágil na sua visão isolada.
Apelar a regras de interpretação, a normas e a princípios pode parecer limitador. No entanto, talvez só por essa via possa desenvolver-se uma interpretação consequente. É que só assim é possível comunicá-la. E poderemos viver sem tal dimensão? Poderemos alterar a nossa natureza de seres sociais? Não é ela constitutiva do nosso "eu" mais íntimo? Como concretizar qualquer acto comunicacional sem averiguar das condições necessárias e a todos exigidas para a sua efectiva realização? Fingir comunicação não é suficiente. E a verdadeira intercomunicabilidade tem regras. Tal como toda a interpretação e todo o discurso. Podemos lamentar(?), mas as "pontes" só se constroem com convenções. A própria sociedade é convencional. Os próprios actos anti-convencionais são resultado de convenções e, por isso mesmo, convenções também. Qualquer suposto projecto (ou anti-projecto) designadamente anárquico, nada mais é do que a redução da esfera de aplicação de outras convenções a universos micro-sociais. O que há é apenas um outro contexto e suas regras específicas.
Interpretar dentro de um contexto, nortear a interpretação de acordo com as regras definidas, nada disto lhe retira a liberdade de acontecer, antes lhe confere o direito de crescer e ser real.

A nossa interpretação é frágil. Está sempre suspensa sobre o mundo e sobre nós próprios, à espera de ser contrariada. Na sua fragilidade reside a sua força. Ela nasce do seu enérgico estatuto de direito à intervenção, pessoal e intransmissível-transmissível, no processo de Interpretação.
É preciso interpretar e fazê-lo com o nosso próprio "olhar".

(Imagem: Interpretationen de Zademack)

Ciro, o Grande

2007-11-04T04:35:00.000Z

"Bem-vindo, peregrino, tenho estado à tua espera.
Perante ti jaz Ciro, Rei da Ásia, Rei do Mundo.
Tudo o que resta de mim é pó.
Não me invejes."

Inscrição no túmulo de Ciro, o Grande, em Pasárgadas

Nunca fui muito organizada nas minhas leituras, é verdade. A não ser por necessidade profissional, onde imponho a regra e a ordem, nas leituras paralelas de alguns tempos livres, gosto de seleccionar bastante ao acaso o que leio. Ao sabor do momento. E misturo sempre muitas leituras.
Ultimamente, e por diversas razões, oiço falar muito do Irão. Subitamente, concluí conhecer muito pouco deste país e da sua cultura. O Irão é a antiga Pérsia. Detentor(a) de uma cultura milenar e riquíssima. Portanto, "impunha-se", no mínimo, uma pequena leitura. Pelo menos, foi isso que me ditou o momento.

De facto, nestes últimos tempos, não tenho lido muito. Pelo menos, não tanto como é meu hábito. Acho que quanto a isto também não devem existir verdadeiras imposições. A leitura deve ser sempre o prazer de a querer fazer. E é por ser um dos meus maiores prazeres que nunca a abandono, por pouco tempo de que disponha ou mesmo quando atravesso uma fase mais contemplativa e reflexiva.

Posto isto, a minha leitura mais recente foi um livrinho sobre o Irão. Daqueles que nos dão um panorama rápido mas muito bem "construído". Vários factos interessantes chamaram a minha atenção. Mas foi a personagem de Ciro, o Grande (560-530 a.c.), que imediatamente me cativou. Desde logo, a inscrição no seu túmulo e que acima transcrevi. Parece-me admirável, profunda e grandiosa. Ferozmente carismática. Simultaneamente humilde. Uma personagem do passado, entre outras, que faz pensar. Por isso, aqui fica a nota. E mais alguma informação sobre...

"Ciro II foi rei do povo persa aqueménida que daria pouco depois o nome à primeira dinastia, a Aqueménida. (...) Ciro construiu uma enorme máquina militar admiravelmente disciplinada.
(...)
Ciro não foi só um líder militar brilhante; foi também um dos reis mais notáveis da História Antiga. Numa época em que a realeza parecia largamente definida pelo uso da força, Ciro destaca-se como um líder esclarecido, tolerante e sábio."

"Ciro tem uma aura incomparável de justiça e sabedoria no mundo antigo. Mesmo que só metade do que é dito a seu respeito seja verdade, então ele deu um exemplo de liderança esclarecida, rara até nos dias de hoje. O historiador grego Xenofonte escreveu um livro sobre Ciro chamado Ciropédia, que Alexandre, o Grande, terá tido à sua cabeceira, juntamente com a Ilíada de Homero e um punhal.
De acordo com o historiador romano Heródoto, Ciro prometeu: «respeitar as tradições, costumes e religiões das nações do meu império e nunca deixarei nenhum dos meus governadores e subordinados desprezá-las ou insultá-las(...). Não imporei a monarquia em nação alguma. Cada uma é livre de aceitá-la, e se alguma delas a rejeitar, determino que nunca reinarei pelo uso da guerra.»
Parte do seu sucesso militar foi devido ao facto de ter sido visto pelos povos invadidos mais como um libertador do que um conquistador. A conquista de Babilónia em 539 a.c. foi um caso típico. Quando Ciro chegou a Babilónia foi recebido com flores. Na Bíblia, aparece aclamado como o Messias que iria finalmente libertar o povo judeu do cativeiro dos reis Babilónios."

Ciro, o Grande (imperador persa)

"Para assegurar que o povo da Babilónia foi bem tratado, ele deixou estas palavras famosas inscritas numa pedra: «Eu sou Ciro, Rei da Babilónia, Rei da Suméria, Rei da Acádia, Rei de quatro países(...). O meu grandioso exército entrou pacificamente em Babilónia e não deixei que nenhum mal chegasse à terra da Babilónia e ao seu povo. Os modos respeitosos dos babilónios ensinaram-me (...) e eu ordenei que todos devem ser livres de adorar o seu deus sem prejuízo algum. Ordenei que nenhum lar fosse destruído e que nenhuma propriedade fosse tomada.»
Esta pedra, chamada Cilindro de Ciro, foi descoberta na Babilónia em 1879 e é agora largamente reconhecida como a primeira carta régia dos direitos humanos do mundo. Em 1971, as Nações Unidas traduziram-na para todas as suas línguas oficiais e colocaram essas traduções num lugar de destaque no edifício das Nações Unidas em Nova Iorque."

"Quando a defensora dos direitos humanos iraniana, Shirin Ebadi, recebeu o Prémio Nobel da Paz em 2003, declarou: «Sou uma iraniana descendente de Ciro, o Grande, o mesmo imperador que há 2500 anos proclamou do mais alto do seu poder "... que não reinaria se o povo não o desejasse", e que prometeu não obrigar ninguém a mudar a sua religião e a sua fé e garantiu a liberdade para todos.»"

excertos de O Irão, John Farndon

Pareceu-me igualmente importante, por outras razões, considerar o conceito de farr, o qual pode traduzir-se por carisma. A sua origem está ligada à figura de Zoroastro, a qual exerceu uma influência poderosa no nascimento da Pérsia. Na verdade, acabou por influenciar todo o mundo ocidental. E influencia, também e sobretudo, a forma como os iranianos vêem os seus líderes actualmente.
De acordo com Zoroastro, a noção de farr implica que um governante, como qualquer outro homem, possa prescindir da orientação divina, se assim entender. Mas, se o fizer, perde o farr, ou seja, o divino auxílio que lhe confere o direito de governar.
Um conceito cuja justificação está longe de ser consensual, certamente... Mas fundamental para compreender o Irão actual.

(Imagens: resultados de pesquisa no Google)

Nonsense

2007-11-02T00:45:00.000Z

Ou do absurdo que há em mim...

Céu riscado
Tempestade

Mais de 40
Sem protecção
Chega a hora
Agora só de impermeável

Está estragado e remendado
Mas impede calafrios
Repele dilúvios
E o grau gélido
Do ser

Mantém temperaturas-ambiente
Retém fragilidades
Impede absorção de horrores
Vindos dos circos, das feiras, dos palcos
Das montras nas ruas chiques
Onde debatem relâmpagos
Onde ribombam trovões
Onde ser must é um tique

O espectador indomável
Tem um impermeável
Maleável
E comprado

Um tudo nada estragado

Oh, My God!
Nunca percebeu nada de impermeáveis!
Acorde!

(Imagem: Trench Coat sous orage de Jean-Claude Clayes)

Livros

2007-10-30T03:21:00.001Z

Vale sempre a pena conhecer melhor a História. Vale sempre a pena conhecer melhor a História de Portugal. Vale sempre a pena conhecer melhor as mulheres que fazem História e, em especial, a do nosso país.
Vale a pena ler esta biografia de grande qualidade e acessível ao grande público.

Hoje tive o prazer de estar aqui

29 de Outubro 2007

(Imagem daqui )

Tsunami

2007-10-29T01:08:00.000Z

Não houve vaga que não atingisse a paz singular do meu universo
Em rota de colisão o mar-força destroça
Não sou 100% pós-moderna
Mas sempre pós-tsunami interior

(imagem daqui )

Big Calm

2007-10-23T09:42:00.000+01:00

Nisto dos blogs, por vezes, surge a interrogação: "Para que serve um blog?" É inevitável. Já me deparei por aqui com respostas ocas, outras bem interessantes, outras humorísticas. Na verdade, serve para muitas e distintas "coisas", consoante as pessoas. E acho que pode ser positivo.
O que acontece é exactamente o que acontece sempre: a vida. E nela todos os cambiantes e matizes de que somos feitos. Com novas tecnologias, fazemos um diferente registo histórico. Do mundo e de cada um de nós. Cria-se um registo. Marca-se um percurso. Que também se apaga. Mas na complexa teia de inter-relações, algo permanece inapagável. E na realidade incorpora-se este novo registo submundano. Provavelmente, em muitas situações reais, hiper-realistas mesmo, o que acontece não aconteceria sem ter passado por aqui.
Um blog pode ser tantas coisas: positivas e negativas.
Dentre as últimas, destaco formas de funcionamento como catapulta para as "luzes da ribalta", onde pode não existir verdadeira consistência real. Mas isso é como na vida, em geral.
Pela positiva, destaco a sua existência como "espaço" de intervenção efectiva do mais comum cidadão. E ainda o mero registo de emoções, sentimentos, pensamentos, etc de cada detentor de tal espaço. Movimento pelo qual, de forma poderosa e inovadora, se torna possível um auto-conhecimento e uma auto-análise, deste modo, fenómenos permanentemente actualizados. E sobretudo partilhados.
Esta pequena e modesta reflexão acerca do virtual resulta de uns largos meses de existência deste blog, e após este "timing" pessoal, a questão coloca-se-me mais. Quer isto dizer, com alguma frequência e urgência. Desta pergunta tão simples, pode resultar a finalização abrupta de blogs que acontece tantas vezes e já me foi dado observar. Mas também pode resultar a sua continuidade. No entanto, em cada dia, a pergunta permanece e a resposta estará implícita em cada mero "abrir da página".

Hoje, o meu registo vai para este videoclip delicioso, a eterna música a fazer-se ouvir...
É bom ter calma, uma grande calma... Mesmo que às cegas. Mesmo que de olhos tapados.
E é bom fazer existir um pouco dessa calma aqui.

"Canto de mim mesmo"

2007-10-20T04:25:00.000+01:00

Com a estrondosa música venho, com as minhas cornetas e tambores,
Não só toco marchas para os vencedores aclamados, também as toco para os conquistados e abatidos.
Ouviste dizer que foi bom vencer?
Também te digo que é bom perder, as batalhas perdem-se com o mesmo espírito com que se ganham.
Toco e volto a tocar pelos mortos,
Sopro por eles a minha mais alta e alegre melodia.
Vivas pelos vencidos!
E por aqueles cujos vasos de guerra se afundaram no mar!
E pelos náufragos também!
E por todos os generais que perderam e por todos os vencidos heróis!
E pelos inumeráveis heróis desconhecidos iguais aos maiores heróis
conhecidos!

Walt Whitman, Canto de Mim Mesmo

(Imagem: trabalho de Richard Dana)

Pobreza

2007-10-17T14:58:00.001+01:00

É suposto pensarmos na pobreza. É suposto falarmos dela e enfrentá-la. Talvez averiguar porque é que ainda existe. Talvez fazer algo que ajude a acabar com ela...

Mas todos sabemos como é difícil erradicar um mal. Quase sempre, quando se corta de um lado, ele aparece num outro. No entanto, a demissão cómoda em relação ao que sabemos estar errado também pode ser inadmissível.
A chamada ajuda humanitária é importante. Às vezes, a oportunidade de a praticarmos pode estar mesmo ali ao nosso lado. Porque a pobreza reveste muitas formas, umas mais evidentes, outras camufladas. A questão coloca-se, desde logo, na sua identificação. É certo que existem situações de pobreza óbvia. Olhar para essas situações incomoda mas há quem não nos permita não olhar. Por vezes, a pobreza é "posta" aí para ser olhada na sua crueza, brutalidade e radicalidade. É por isso que admiro o trabalho de Sebastião Salgado. A dimensão artística do seu trabalho fotográfico parece-me admirável. No entanto, é o seu olhar de intervenção que mais me cativa. E obriga-me a olhar...

A pobreza é uma realidade. Mas que integra diversos níveis da realidade e, por isso, distintos planos de análise. Julgo que todos se interpenetram. E talvez seja essa a razão profunda pela qual a pobreza não desaparece da face do nosso planeta.
A pobreza a que devemos acudir é aquela que é mais premente: a fome, a falta de condições sanitárias e de cuidados de saúde, o direito à habitação, à educação... Mas as outras formas de pobreza influenciam e perpetuam aquela, a mais urgente no combate. Refiro-me à pobreza de espírito, à pobreza de diálogo, à pobreza de solidariedade, à pobreza de ideais, à pobreza de afectos... A ausência de horizontes alargados e de perspectivas de progresso para as sociedades humanas, isso tudo é também aquilo que origina a pobreza ao nível mais primário e elementar.

O perfeito alheamento do outro em que vive a sociedade actual, a sociedade onde existe "fartura", onde existe riqueza, é também pobreza. A questão é: aqueles que nada têm para se alimentar, não podem ter qualquer tipo de intervenção real na sua situação. Estão dominados pela insatisfação das necessidades mais elementares. Mas aqueles que já têm essas necessidades satisfeitas, são só esses que podem alcançar, então, a realização de necessidades mais elevadas (à maneira de Maslow e da sua pirâmide das necessidades). Mais elevadas como é o caso da necessidade de contribuir para um mundo melhor, por ex., ou na mesma linha, a necessidade de concretizar esse desejo mediante planos de intervenção eficazes e sua implementação efectiva. A questão é que também aqui existe pobreza. Não há muitos ideais nem há muitas crenças na possibilidade de um mundo melhor. E esta pobreza, tal como a outra, inibe toda a acção. Problema dos problemas, não podemos comprar ideais. Nem crenças. Só nos resta criá-los e criá-las.

A pobreza do diálogo, a pobreza de gestos de entreajuda, a pobreza do olhar... Talvez seja necessário combater esta pobreza que co-habita com a abundância, para chegar a acabar com a outra.
Bem sei, sou uma idealista.

(Imagens: fotografias de Sebastião Salgado)

Estrelas, poeiras e buracos negros...

2007-10-13T18:21:00.000+01:00

Por estes dias, ouvi uma notícia que me pareceu super interessante e digna de ser assinalada. Entre o que se escuta por aí, é preciso fazer triagens. Feita a minha, seleccionei este facto, agora relembrado à luz de novas imagens obtidas, e que já há algum tempo tem vindo a suscitar a minha admiração e curiosidade (espanto filosófico, se quiserem...). Também uma certa alegria.
Refere-se a nós e refere-se às estrelas. Existe algo mais atraente? Aquelas estrelinhas tão bonitas, a piscar no céu, são feitas da matéria que está na nossa origem. Na do planeta, na da vida em geral, em última análise, na origem da nossa vida de seres humanos.

Cientistas, astrónomos e astrofísicos em particular, constataram através das suas investigações, desenvolvidas ao longo dos últimos anos, e a partir de imagens que lhes vão sendo enviadas do espaço, o seguinte facto extraordinário: há poeira estelar nas imediações de buracos negros. Assim sendo, pode pensar-se, desde já, que esta poeira, matéria que estará na origem das próprias estrelas, provém de um local onde, hipoteticamente, tudo é sugado e nada é devolvido. Onde nada escapa ao desaparecimento para um algures...
Pelos vistos, ou alguma coisa não é "engolida" ou é-nos devolvida pelos buracos negros. Porque fica por ali, nas imediações dos ditos buracos negros, até chegar a ser visível por nós. Visão esta que não posso deixar de considerar como resultado de trabalhos de "gigantes"! Quando quer, o ser humano é capaz de coisas magníficas. Pena que não se distribuam sempre as energias de uma forma mais acertada para o futuro da nossa espécie.

Assim sendo, fica a interrogação: o universo formou-se a partir de um buraco negro?! Que mistérios encerram estes estranhos locais do universo? Afinal, a vida surgiu das "trevas"?! Interrogações que ficam no ar, para pensar, sempre à espera de mais novidades...

Quando dizemos que somos "feitos" de estrelas, podemos em alternativa avançar que somos feitos de poeira estelar que "convive" com buracos negros... A diferença reside provavelmente, entre outros importantes aspectos, numa questão de transformações da matéria e no facto de ela existir sob maior ou menor ordem, organização e complexidade.

Fica esta menção, nada "científica", nada conclusiva, mas repleta da minha mais profunda admiração!

Para mais informação sobre... seleccionei aqui

De destacar também a atribuição do Prémio Nobel da Literatura a Doris Lessing. Justamente merecido. Uma grande escritora que nos tem proporcionado uma insubstituível visão do ser humano. Porque não se têm publicado mais as suas obras?!

O facto do Prémio Nobel da Paz ter ido para Al Gore, bom, neste caso, já se me colocam algumas dúvidas quanto a tal decisão.

Bom fim-de-semana!

(Imagem daqui )

Era uma vez...

2007-10-10T05:59:00.001+01:00

Era uma vez um rei e esse rei tinha um trono. Por vezes, o rei pensava em partilhar o seu trono com outras pessoas, pois eram muitas as ocasiões em que se sentia sózinho. Assim descobriu que estava entediado. Todos os seus domínios lhe pareciam cinzentos para lá da sua vastidão geográfica. Todos os súbditos lhe pareciam desinteressantes. A sua inteira obediência era uma constante e já nem sabia que destino dar a tantas ofertas e tantos presentes que à sua volta se empoeiravam. Por vezes, noite dentro, saía do seu quarto, e pé ante pé, ia espreitar as tantas coisas que possuía. Vezes houve em que julgou ouvir risos abafados. Podia jurar que todos aqueles objectos estavam animados, embora adormecidos. Podia jurar que se riam dele e que esse estranho riso era de troça. Troça da sua inutilidade e vã existência.

O rei sentia-se muito aborrecido com este seu estado de espírito. Foi por isso que teve a ideia de arranjar uma rainha. Foi difícil escolhê-la porque as pretendentes eram mais que muitas. Finalmente, decidiu-se por uma futura rainha que parecia divertida e calma de uma só vez. E passou assim a partilhar com ela os seus dias, percorrendo na sua companhia os corredores do seu imponente castelo, os quais se estendiam longa e solenemente, carregados de uma atmosfera fria. Pairava no ar um vazio, uma certa ausência de sinais de vida.

Corrido tempo, o rei voltou a sentir-se entediado. Mas a acrescer veio o facto de a rainha ter perdido o seu bom humor e ter começado a sentir igualmente um indescritível tédio. Tinha lido algures que se tratava do spleen, requintadamente retratado por Baudelaire e Proust. Mas nada disso aliviava o mal-estar dum e doutro.
O rei ainda fez uma iluminada tentativa para alegrar a rainha: ofereceu-lhe uma varinha de condão. Em tempos, tinha-se divertido bastante com ela. E a rainha também andou divertida por uns tempos, transformando flores em abóboras e abóboras em flores; tornando homens em mulheres e mulheres em homens; espalhando amor, desamor, ódio, alegria e tristeza a seu bel-prazer. Uma vez transformou um homem em rato e fartou-se de rir. Uma vez até se lembrou de apanhar o rei desprevenido e transformá-lo em súbdito. Foi realmente um dos momentos mais divertidos da vida da rainha. Nem sequer lhe ocorreu que o rei pudesse ter feito o mesmo com ela, inúmeras vezes. Estava demasiado entretida com transformações.
Uma outra vez, lembrou-se de usar a varinha mágica de condão, ou lá o que era aquela batuta brilhante, em si mesma. O desejo era sentir-se feliz. E ficou. Mas acabou por achar desagradável tanta felicidade. E usou o toque mágico para ser infeliz, de novo.

Assim se passaram vários e longos anos. O spleen escorria cada vez mais pelas paredes do imenso castelo. Essa atmosfera invadia cada vez mais a pele e o pensamento quer do rei, quer da rainha. Decidiram então ter principezinhos. E em pouco tempo, ecoavam no castelo choros, gritos e risos de dois filhos dos reis: um principezinho e uma princesinha. Foram bons tempos no castelo deste rei e sua rainha. Mas os principezinhos faziam justiça ao ditado "quem sai aos seus, não degenera". E em poucos anos, os risos de crianças no castelo evaporaram-se... Quem fosse visitar as encantadoras crianças, depressa reparava no seu aborrecimento permanente. Nada as satisfazia, tudo as aborrecia. Os seus desejos eram ordens e os súbditos fizeram de tudo para as alegrar. Indiferença...
Felizmente, o rei tinha um anjo protector. E a rainha outro. Estes anjos tinham umas amigas fadas. Foi assim que em reunião de emergência, perante tal estado de coisas, decidiram todos em conjunto accionar o plano radical que tinham sempre guardado para casos destes.

Uma grande tempestade abateu-se sobre o castelo. A terra tremeu e as grossas paredes frias abriram frestas e cairam. O rei, no meio deste desabar brutal, ainda ficou ferido, mas os anjos providenciaram a fuga de todos a salvo. À volta, todo o reino mostrava a face da destruição. As terras ardiam, os súbditos gritavam e fugiam, os animais morriam. Enquanto corria, olhando à sua volta, cheia de medo, a rainha lembrou-se do que tinha lido acerca do inferno, imaginado por Dante. Mas isso só a fez fugir mais depressa. Foi assim que esta família: rei, rainha e seus principezinhos se viram sem nada. Na miséria. O rei nunca mais se recompôs totalmente dos seus ferimentos. E a vida transformou-se. Sem varinha de condão. Mas por obra e graça dos anjos e das fadas.

Um belo dia, daqueles em que uma peça de fruta e um pedaço de pão lhes foi possível arranjar... Estavam todos sentados à beira de um riacho, apreciando a parca refeição... O rei olhou a sua rainha, depois os filhos... E sentiu-se feliz. Viu perante si a perspectiva do dia seguinte, sem possuir nada agora... e lembrou-se de que tinha muito para fazer. E sentiu-se feliz. Olhou de novo a rainha e depois as crianças. Quis dar-lhes o que estava em falta. E sentiu-se feliz.
De imediato, rainha e principezinhos sorriram. Não sabiam porquê, mas também descobriam a felicidade. Uma espécie de anti-spleen que acabavam de encontrar. Fome, sede e desconforto. Trabalhos e canseiras, lutas em espera... O delírio da existência como incógnita. A vida em modo experimental. Sem conclusões científicas. Nem líricas. Até porque a rainha tinha perdido todos os seus livros no meio da reviravolta e confusão. E a varinha de condão... essa também não resistiu aos estragos.
A vida é bela!

Psicanálise de Contos de Fadas made in A.P.

Joie de vivre!

2007-10-06T05:12:00.000+01:00

É preciso saber temperar a vida com pequenas doses de alegria. Há pequenas coisas simples que estão aí para nos dar essa alegria.
Saberei encontrá-las, aproveitá-las?
Sei que é isso a sabedoria, a verdadeira. E estou a aprender...
Por agora, com algo tão simples como uma musiquinha. Nunca conseguiria ser feliz sem música. Jamais.
Bom fim-de-semana para todos!

Alma Lusa ou Filosofia da Saudade

2007-10-03T11:50:00.000+01:00

Para quem tem uma alma lusa... que o mesmo é dizer, para quem vive o sentimento da saudade.
Quando se olha o Tejo, jogo de sombras e névoas, ou ainda iluminado pela intensa claridade... quando se ouve, ao longe, o fado... toda a força da vida se condensa nessa intensa emoção que é saudade.
Consciência da relatividade de tudo? Vestígio de um passado repleto de partidas?
Podemos não saber. Mas faz parte de nós.

Poeta

Quando a primeira lágrima aflorou
Nos meus olhos, divina claridade
A minha pátria aldeia alumiou
Duma luz triste, que era já saudade.
Humildes, pobres cousas, como eu sou
Dor acesa na vossa escuridade...
Sou, em futuro, o tempo que passou -
Em num, o antigo tempo é nova idade.
Sou fraga da montanha, névoa astral,
Quimérica figura matinal,
Imagem de alma em terra modelada.
Sou o homem de si mesmo fugitivo;
Fantasma a delirar, mistério vivo,
A loucura de Deus, o sonho e o nada.

Teixeira de Pascoaes

"Só o que no mais íntimo da alma acalenta as altas aspirações dignificadoras do homem, só o que ama profundamente a vida e sente presente sempre o obsediante enigma do ser, aquele que, ao erguer nos braços uma criança, ergue uma alvorada no coração; o que compreende o sorriso macerado do humilde, a agonia do sonhador infecundo, tudo o que há de grande, trágico e inexprimível; esse só pode ensinar a vida."

Leonardo Coimbra, in Dispersos II

(Imagens: fotografia de autor desconhecido e Morte de Inês de Columbano Bordalo Pinheiro)

Sem palavras...

2007-10-01T00:12:00.000+01:00

Descobri recentemente e fiquei fascinada por este diferente olhar sobre a realidade.
O olhar transforma a realidade? Ou ela contém em si tantas outras coisas, ocultas expressões de vida que só alguns conseguem ver?
Um exemplo de talento devastador.

Diane Arbus. Uma fotógrafa extraordinária (à qual voltarei...), revela o verdadeiro significado da expressão:

"uma imagem vale por mil palavras"

Quem vai ao mar, perde o lugar.

2007-09-29T03:01:00.000+01:00

Conchas, estrelas do mar
Pérolas
Nas tuas mãos cativas
Todos os dias
Nada te pode fazer parar
Outros as esperam
P'ra respirar
H2O tem oxigénio
E toda a faina contém um prémio
Mas na do mar, vai-se o lugar

Sempre assim foi com os pescadores
Tão semelhantes, no fundo iguais
Partem com a fé
Dos sonhadores

E quando chegam, luz nos olhares
O tempo ausente do qual regressam
Em noites mostra
Areias plenas
Almas inquietas
Pleno o silêncio
O dos ruídos
Quando confessam
Que já se foi o seu lugar...

(Imagem: pintura de Jacek Yerka)

Fast informação

2007-09-23T03:26:00.000+01:00

Pode parecer improvável e ser loucura querer retroceder até a um tempo onde a informação não circulava. Ao tempo das trevas... Mas não, não se trata disso. Trata-se do seu reverso: a fast informação, aquela que se assemelha cada vez mais à fast food. Pode dar jeito e permitir-nos tempo para outras coisas. Mas sempre...torna-se agressiva.
Parece inútil dedicar algum tempo a uma refeição para degustar e digerir devagar. Quando há tanto para fazer... Mas, pessoalmente, comer à pressa, provoca-me dores de estômago.

Pois, a questão é que a informação está no mesmo ponto, digamos. Há tanta... nada mais resta a não ser consumi-la a correr. E, neste caso, nunca se passa fome. Mas provoca-me dores de cabeça. Na verdade, sinto-me algo decepcionada relativamente a isto. Perante tanto que vejo e que oiço, não chegando a consciencializar-me efectivamente de quase nada, a não ser daquilo que consigo dolorosamente seleccionar; perante tantos conteúdos que se auto-disponibilizam a cada segundo na atmosfera circundante... a cabeça fica um pouco à roda e os olhos inflamam-se perante tanta imagem. Os sons nem sempre se distinguem com limpidez... E fica a sensação de existir perante um tremendo inatingível... Parece que o humano criou o sobre-humano. Sim, porque é impossível consumir efectivamente e com profundidade tanta informação.

E se Deus é a transcendência... não sei se a actual sociedade da informação criada pelo ser humano não será algo como as antigas e belas catedrais góticas: um impulso para as alturas, para o humanamente impossível...ou seja, uma tentativa de superação das nossas limitações... As novas catedrais góticas constituiram-se, entretanto, enquanto propagação infinita de informação; as magníficas torres góticas são agora as invasões permanentes e incisivas de imagens, sons e ideias esboçadas superficialmente. Hiper-ficheiros informatizados ou em vias de o ser. Dos quais, na sua esmagadora maioria, nunca chegaremos a fazer o download, via rede neuronal. O que não invalida o impacto subconsciente desta informação fragmentada.

E perante este sentimento de impotência que me diz, por ex., ser impossível ler todos os livros que quero ler, entre os tantos que surgem, irrealizável ver todos os filmes que desejo ver, entre os variadíssimos que se disponibilizam, ou mera quimera tentar entender todas as grandes questões que diariamente se assinalam como importantes para a humanidade, assim como todo um etcetera interminável... perante esta limitação e esta percepção da finitude da minha condição humana... o mais estranho ainda é que não posso viver sem tudo isto, sem este infindável ruído, feito eco mesmo ao longo das horas de sono...

Sou filha do meu tempo? Serei... Mas não me é possível "mergulhar nele"... Tudo se transforma vertiginosamente e cada vez mais, aqui à superfície, nada é certo.

(A imagem é Cabeza rafaelesca estallando de Dalí )

Sonho versus realidade

2007-09-15T09:13:00.000+01:00

A inquietação germina quando olhamos à nossa volta e absorvemos o que constitui o nosso mundo.

Gostaria de acreditar ainda nos sonhos. Aqueles que impulsionam para a acção e pelos quais não desistimos de tentar melhorar o mundo.
Utopias para quê?, dirão alguns... Pois a mim parece-me que, em certos dias, em certas horas, só mesmo um pouco de existir utópico nos pode dar o oxigénio de que precisamos para respirar e aqui permanecer.

Absorver o mundo pode ser devastador. Vão-se os sonhos da inocência, os sonhos da infância doce e serena, os sonhos de que existe justiça, os sonhos de que o crime não compensa, os sonhos de que existimos para construir e não para destruir. O sonho de que podemos todos ser um pouco felizes...

A cisão entre sonho e realidade é, hoje, brutal. Viver num mundo paralelo, perfeito e bonitinho, seria fuga. Viver num mundo onde a ilusão já é quase só virtual, é fuga também. A não-fuga implica "pegar" na realidade e transformá-la para a tornar mais humana. Mas, por onde começar? A ruptura do nosso eu interior começa quando tomamos nota do que vai pelo mundo global , a uma escala que hoje é a nossa. Mas onde está a nossa capacidade de intervir nele globalmente? Será que esta nova escala nos endurece tanto que ficamos incapazes de agir?

Como posso ajudar e melhorar a situação de tantas crianças africanas, por ex., que vejo morrer de fome na televisão? Como posso impedir que tanta gente morra num hospital de um lugar recôndito do mundo, sem as condições sanitárias e a dignidade devidas enquanto seres humanos? Como posso conviver com a ideia de que todos os dias, tantas crianças desaparecem no mundo? Como posso sentir a dor de todos e de tantos, quando estou limitada a sentir com autenticidade os casos um a um? É certo que posso fazer alguma coisa, é certo. Mas parece sempre tão pouco... No entanto, sinto que não é permitido desistir.

Pode a dor tornar-se uma mera abstracção?
Como lidar com o irracional que permanentemente parece irromper na nossa condição de seres racionais?
Gostava que um pouco mais de sonho civilizacional penetrasse na realidade...
Como disse o nosso poeta António Gedeão:

"(...) sempre que um homem sonha
o mundo pula e avança
como bola colorida
entre as mãos de uma criança..."

( A imagem é de autor desconhecido)

O que encontro hilariante...

2007-09-10T03:57:00.000+01:00

Bom, é verdade, raras vezes me deparo com algo do domínio do verdadeiramente hilariante. Mas quando acontece, fico simplesmente...feliz! Como já se sabe, rir pode ser o melhor remédio. Mas encontrar do que rir pode ser difícil! Ou não. Não, quando nos deparamos com alguém que sabe "caçar" bem as fragilidades dos seres humanos, incluindo as suas. E não importa a idade. O humor pode ser muito espontâneo mas também muito refinado.

Certo, certo é que me tenho rido. E mesmo à gargalhada! Valham-me coisas destas para revigorar a proximidade do Outono, os dias mais pequenos, no que se refere a luz solar. Mas maiores quanto a tarefas e obrigações...
Há pequenas coisas da vida que dão infinito prazer. E quando o hilariante coincide com o pertinente: eis o brilhante!

O que vale a pena, vale...

"(...) saía eu da loja de novidades Hammacher Schlemmer, consumido pela indecisão entre comprar uma prensa de patos computorizada ou a melhor guilhotina portátil do mundo, quando embati, qual Titanic, num velho icebergue que conhecera na faculdade, o Max Endorfina. (...) lançou-se no relato da sua recente boa estrela.
-O que eu te posso dizer, meu menino, é que acertei em cheio. Entrei em contacto com o meu eu espiritual interior, e a partir daí foi só farturar.
-És capaz de ser mais específico? - inquiri (...).
-Se calhar não devia estar para aqui a palrar com alguém de frequência inferior, mas, sendo nós velhos amigos...
-Frequência?
-Estou a falar de dimensões. Aqueles de nós que se movimentam nas oitavas superiores são aconselhados a não esbanjar iões saudáveis em trogloditas mortais, no rol dos quais tu te incluis - sem ofensa. (...)
Ainda me beliscava quando Endorfina deu início à sua história.

- OK - disse ele. Flashback para há seis meses atrás, quando o rapazinho da Sra. Endorfina, aqui o Max, andava em bolandas, emocionalmente falando, devido a uma série de atribulações, (...). Primeiro, uma coisinha fofa da Formosa a quem eu andava a dar um curso de anatomia hidráulica dá-me com os pés, trocando-me por um aprendiz de pasteleiro; de seguida, sou processado numa soma equivalente a muitos presidentes mortos por fazer marcha atrás com o meu Jaguar contra uma Sala de Leitura de Cientologia. Acrescente-se a isso que o meu único filho de um anterior holocausto conubial desiste do seu lucrativo escritório de advocacia para se tornar ventríloquo.

Por isso, ali estava eu, deprimido e assustado, esquadrinhando a cidade em busca de uma raison d'être, um centro espiritual, por assim dizer, quando, subitamente, saído do éter, deparo com um anúncio no último número da Vibes Illustrated. Um estaminé tipo spa, que faz a liposucção do nosso mau karma, conduzindo-nos a uma frequência superior, na qual podemos por fim exercer o nosso controle sobre a natureza, à la Fausto. Como regra geral, não sou muito dado a morder o isco em esquemas manhosos destes, (...) digo cá para comigo: o que é que pode correr mal? Ainda por cima é de borla. Não pedem guito. O sistema baseia-se numa variante da escravatura, mas, em troca, recebemos uns cristais que nos concedem certos e determinados poderes, e toda a erva-de-São-João que sejamos capazes de engolir. Ah, não estou a mencionar que ela humilha-nos. Mas faz parte da terapia. (...)

É claro que fui o bombo da festa durante um bocado, mas, deixa-me dizer-te, aquilo anulou-me o ego. De repente, apercebi-me de que tinha vivido em vidas anteriores - primeiro como um simples burgomestre, e depois como Lucas Cranach, o Velho... ou não, já não me lembro, talvez fosse o Puto. Mas enfim, quando dou por ela, acordo na minha enxerga grosseira e a minha frequência, upa-upa na estratosfera. Tenho, tipo, um nimbo em redor do meu ócciput e sou omnisciente. Quero dizer, acerto finalmente no duplo em Belmont e ao fim de uma semana já reúno multidões de cada vez que apareço no Bellagio em Las Vegas. Se calha estar inseguro acerca dum cavalo, ou se estou indeciso em pedir cartas ou passar, no blackjack, há um consórcio de anjos com quem entro em contacto. Naquela, lá porque alguém tem asas e é feito de ectoplasma, não quer dizer que não possa dar palpites. (...)

-E ela não se faz pagar por esse serviço? - inquiri, com o coração a abrir as asas como um falcão-peregrino.
-Bem, sabes como é, os avatares são assim. São todos uns bacanos.

Nessa noite, (...) dei comigo a voar para oeste, em direcção ao Centro da Ascensão Sublime e à sua divindade residente, (...).
-Quer dizer, queres entrar em contacto com o teu centro espiritual.
-Exactamente. Queria aumentar de frequência, e queria ser capaz de levitar, teletransportar-me, desmaterializar-me, e possuir suficiente omnisciência para adivinhar antecipadamente os numerais aleatoriamente seleccionados que constituem a lotaria do Estado de Nova Iorque.

(...) As humilhações sucediam-se como parte de um ritual de purificação do ego e, finalmente, quando foi decretado que eu iria fazer amor com uma sacerdotisa kármica que era uma sósia do Bill Parcell, decidi que estava na hora de encerrar a actividade. Rastejando de costas sob a vedação de arame farpado, dei de frosques a meio da noite e mandei parar o último 747 para o Upper West Side.

-E então - disse a minha mulher, com a tolerância benigna de quem se dirige a alguém prematuramente senil -, desmaterializaste-te e teletransportaste-te para aqui, ou isso é um guardanapo de cocktail da Continental Airlines(...)?
-Não fiquei tempo suficiente para isso - respondi, (...), mas suei o suficiente para aprender este pequeno tour de force. - E isto dizendo, pus-me a levitar quinze centímetros acima do soalho, pairando, enquanto a boca dela se lhe abria como a do protagonista no Tubarão. (...)
-Os teus amigos de baixa frequência simplesmente não percebem - disse eu, (...). Foi neste momento que comecei a aperceber-me de que não conseguia descer (...).

Segundo as últimas notícias que me chegaram, Max Endorfina desmaterializou-se para nunca mais se rematerializar. Quanto a Galaxie Sunstroke e ao seu Centro de Ascensão Sublime, dizem os rumores que foram desmantelados por inspectores das Finanças e posteriormente reencarnados - ou terá sido reencarcerados? (...)."

in Errar é humano - flutuar é divino, Woody Allen, Pura Anarquia

(Imagens: daqui daqui
e daqui )

Pavarotti...

2007-09-07T04:23:00.000+01:00

(Imagem: retrato de Pavarotti, pintado por Nelson Shanks )

Burocracia divina

2007-09-04T12:12:00.000+01:00

(Imagem daqui )

Acredita em Deus? (3)

2007-09-02T06:19:00.000+01:00

Termino (por agora...) esta minha pequena reflexão sobre o "divino" com uma última referência, desta vez a Paul Auster. Que responde ele a esta questão, como se posiciona face ao tema...? Assinalo que, apesar de toda a minha admiração por ele, como desde sempre tem ficado evidente, apesar disso e embora concorde inteiramente com muitas das apreciações que faz... a minha posição, relativamente ao tema, situa-se na linha da de Michael Cunningham.

O tema ou a hipótese da transcendência não é de hoje, obviamente. É de sempre. O que significa um alheamento profundo do passado, mas também da actualidade, não o pensarmos renovadamente. O fenómeno religioso tem hoje implicações novas, por exemplo, ligadas à violência. Novas embora reproduzindo, em grande medida, o passado. Passado este no qual, em nome de Deus, se incrementou a violência a vários níveis. O modo como ela hoje lhe está associada tem outros contornos, os da nossa época.

Nem a propósito, oiço a notícia de que deflagrou nova polémica a propósito de uma caricatura sobre o islamismo, desta vez na Suécia. Como encarar este tipo de acontecimentos? E sobretudo, como viver em paz?
Por outro lado, e relativamente ao mesmo, temos agora acesso a novos escritos da Madre Teresa de Calcutá, pelos quais ficamos a saber que inúmeras vezes se interrogou e chegou a duvidar da existência de Deus. O livro está aí muito em breve mesmo, e é mais um convite à reflexão sobre o tema. Acreditar pode implicar justificações, mas não acreditar também as pode exigir. É o que penso.

Diz Paul Auster acerca de Deus e da religião (entrevistado por Antonio Monda):

"Passemos sem rodeios à pergunta fundamental: acreditas que Deus existe?
- Não, não acredito. Mas isso não quer dizer que não considere a religião um elemento culturalmente fundamental da existência.
Porque definiste a religião como um elemento fundamental da existência?
- Porque só um ignorante poderia dizer o contrário, e basta estudar a história para nos darmos conta disso. No que me diz respeito, quis aprofundar o Antigo e o Novo Testamentos e confrontar-me com aquilo que eles ensinam.
(...)
O que foi que, a partir dos catorze anos, deixou de te convencer?
- O facto de existir um ser omnipotente responsável por todas as coisas criadas. Mas tive - e continuo a ter - muitos problemas com a religião organizada.
Julgas que se trata de uma coisa negativa?
- Não em si mesma. No entanto, creio que as religiões se mancharam, cada uma na sua própria história, com muitos erros. Pense-se em quantas vezes foi usado o nome de Deus para conquistar ou para matar. Pense-se na Inquisição, na expulsão dos judeus de Espanha, ou nos conflitos entre hindus e muçulmanos. Hoje, nas religiões, assusta-me a tendência fundamentalista e vejo à minha volta um mundo cada vez mais cheio de fanáticos. O problema do absolutismo é que nos leva a ficarmos convencidos de que somos depositários da verdade. Quando partimos desse pressuposto, abrimos a porta a algumas prevaricações e desumanizamos os que são diferentes de nós.
(...)
Quais são os efeitos benéficos [da religião] que mais aprecias?
- O conforto que a religião pode dar a quem se sente angustiado perante o sofrimento ou o mistério. Mas também este aspecto traz consigo o risco da ilusão.

No início do livro, o Nathan de As Loucuras de Brooklyn procura «um fim silencioso para a minha vida triste e ridícula», enquanto que, no final, se proclama «o homem mais feliz que alguma vez viveu». De um ponto de vista de percurso interior, o que há aqui de diferente do que acontece ao George Bailey de Do Céu Caiu Uma Estrela?
-O facto de a proclamação de felicidade de Nathan acontecer na manhã do dia 11 de Setembro, poucos minutos antes dos ataques terroristas.
O filme de Capra não exclui de todo novas dores ou novas tragédias.
- Sei-o muito bem, mas ele era católico e sabia o que eram a graça e a providência. Eu, em contrapartida, vejo na coincidência entre as declarações de felicidade e a iminência da tragédia um mistério insondável."

Sobre Antonio Monda: Docente de Realização Cinematográfica na Universidade de Nova Iorque, colabora na secção de cultura do jornal italiano La Repubblica e é crítico cinematográfico de La Rivista dei Libri. Realizador de documentários e uma longa metragem (Dicembre), é também organizador de festivais e eventos no Guggenheim Museum e noutras importantes instituições culturais dos Estados Unidos.

(Imagens: "Promessas" de José Malhoa e fotografia de Paul Auster - autor desconhecido)

Acredita em Deus? (2)

2007-08-29T04:44:00.001+01:00

Retomando a questão, esta interrogação que pode surgir como incómoda, eventualmente desnecessária... parece, no entanto, ser útil para quebrar tabus de origem nebulosa, vaga e, por vezes, inquietante. Neste tempo de surgimento e ressurgimento de diversas religiões ou religiosidades, na era em que todos os fenómenos têm influência à escala global, na época das sociedades da abundância e do consumismo onde algo parece faltar... tudo parece convergir para uma (nova) busca espiritual. Que fundamentos pode ter ou tem esta atitude, que vectores de progresso ou retrocesso ela indica e implica, tudo isto e tanto mais... constitui motivo mais do que suficiente para trazer esta questão à ordem do dia. No mínimo, é razão suficiente para a pensarmos.

Em resposta à questão "Acredita em Deus?", esta é a resposta de Spike Lee (entrevistado por Antonio Monda):
(tornou-se, para mim, um realizador de cinema a não esquecer, desde o dia em que vi "25 th hour" - a não perder)

"Regressemos por um momento ao cinema: qual é o primeiro filme que te vem à ideia em que esteja presente uma forte aspiração espiritual?
- Seguramente, Há Lodo no Cais.
É um grande filme, extremamente controverso...
- A controvérsia e a antipatia com que um certo mundo o vê deve-se à posição de Elia Kazan acerca do maccartismo. Mas isso nada tem a ver com o lado espiritual do filme; antes de mais nada, Há Lodo no Cais é uma história de redenção e salvação contada admiravelmente e com enorme paixão. Como homem de cinema, sempre admirei a grandeza da realização, da interpretação e do argumento de Budd Schulberg. Mas o filme tem sobretudo uma dimensão espiritual, e não esqueçamos que há a figura fundamental do sacerdote, interpretado por Karl Malden. (...)
(...)
O que representa para ti a fé?
- Algo que eu não tenho.
E a religião?
- Algo demasiado humano, que interpreta e por vezes desvirtua a espiritualidade.
(...)
Já alguma vez sentiste a presença de Deus na vida quotidiana?
- Sinto uma presença superior, que não sei se definiria como Deus, quando estou com a minha mulher e os meus filhos. Acredito firmemente na família, (...). E creio que o homem é instintivamente levado para o bem, e sabe o que é certo e o que é errado.
Como explicas então os momentos abomináveis da história, como, por exemplo, o Holocausto e a escravatura?
- Os homens são frágeis e imperfeitos e podem cometer erros terríveis. Tragédias e horrores como os que citaste fazem parte da experiência humana. O homem pode chegar ao bem percorrendo um caminho difícil, ao longo do qual fica exposta toda a sua fragilidade.

Julgas que é possível julgar uma obra prescindindo daquilo que ela conta?
- Sim, embora seja uma coisa que admito com pena.
Que queres dizer?
- Que, por exemplo, Leni Riefenstahl era uma grande realizadora, ainda hoje estudada e imitada (pense-se na Guerra das Estrelas), mas aquilo que contava era abominável. Pense-se também em D. W. Griffith: ninguém discute que O Nascimento de Uma Nação é uma pedra angular, mas é também uma exaltação do racismo mais violento e visceral, e durante a própria realização do filme foram cometidas muitas atrocidades contra as pessoas de cor. (...) Regressando, portanto, ao nosso discurso inicial, penso que a arte representa a tentativa humana de se sublimar, e carrega as fraquezas dos seus autores. Mas o resultado oferece-nos muitas vezes a intuição da perfeição. Talvez mesmo de Deus."

in Acreditas? conversas sobre Deus e a religião, Antonio Monda

( Imagens: "Anjo Ferido" de Hugo Simberg e fotografia de Spike Lee daqui )

Acredita em Deus? (1)

2007-08-26T05:25:00.000+01:00

Esta questão é de sempre e continuará a ser... Há quem se lembre ainda de a colocar abertamente e há também quem lhe dê respostas de interesse inesgotável. Crentes ou não crentes, como saber claramente se o somos ou não? Como descrever a nossa posição face a essa interrogação perene, com as melhores e as mais adequadas palavras? As que traduzam os nossos pensamentos sobre o tema mas também aquelas que espelhem as nossas emoções, face à vida e face ao seu reverso; face a um possível "Criador" ou perante um universo sem nada dessa dimensão...

Esta é a resposta de Michael Cunningham (entrevistado por Antonio Monda) :

"Acredita em Deus?

Vejo que começamos logo pela Grande Pergunta. A parte mais séria de mim mesmo, aquela que está seriamente intencionada a não se deixar apanhar desprevenida por ninguém, diz: «Que esperas? Admite-o: Deus é uma coisa que inventámos para podermos conviver com a consciência da nossa mortalidade.» Os cães e os gatos pensam que vão viver para sempre, e não têm nenhum deus. Não consigo deixar de notar que as únicas espécies conscientes, desde o início, do facto de que um dia deixarão de viver são aquelas que erguem catedrais e organizam procissões com estátuas vestidas com túnicas. Mas, ao mesmo tempo, um universo que não contemple uma inteligência harmónica e superior de qualquer tipo é algo tão estéril... (...) É fácil, especialmente quando envelhecemos, orgulharmo-nos de nós mesmos devido à capacidade que temos de ver através de tudo, mas quando conseguimos ver através de tudo, encontramos o nada. E pergunto-me se eu, ou quem quer que seja, desejarei sincera e realmente ver-me assim tão desiludido por viver num mundo inteiramente desprovido de qualquer elemento de magia ou de mistério...

Michael Cunningham

Quando era criança, tinha um jogo chamado Magic Eight Ball. Era uma bola de plástico, parecida com uma bola de bilhar, mas grande como uma toranja, à qual se podia fazer perguntas, depois de a agitar com força. Numa janelinha de cor violeta apareciam oito respostas diferentes, e lembro-me de que uma delas era: «Resposta nebulosa: tenta mais tarde». Assim, prefiro citar este meu oráculo de infância, e à sua pergunta respondo: «Resposta nebulosa; tente mais tarde». Ou, se quiser que responda à pergunta numa perspectiva ligeiramente mais adulta: suspeito de que existem relações profundas e ainda não descobertas entre Deus e os princípios da física. E eu acredito na física."

in Acreditas? conversas sobre Deus e a religião, Antonio Monda

(Imagens: "Praying Hands" de Albrecht Dürer e fotografia de Michael Cunningham daqui )

Da cor... ou não

2007-08-18T04:32:00.000+01:00

"(...) É conhecida a acção da luz sobre os corpos e que a cromoterapia utiliza. Tem-se tentado aproveitar a força da cor no tratamento de doenças nervosas. Foi observado que a luz vermelha é tonificante para o coração, e que o azul, pelo contrário, inibe os movimentos e pode mesmo chegar a paralisá-los. Mas, dado que nos animais e até mesmo nas plantas se observam efeitos idênticos, a explicação por associação fica anulada. De qualquer modo, este facto demonstra que a cor exerce uma força real, ainda que mal conhecida, e que pode agir sobre todo o corpo humano.
A associação em si mesma parece-nos insuficiente para explicar a acção da cor sobre a alma. No entanto, a cor é um meio para exercer uma influência directa sobre a alma. A cor é a tecla; o olho, o martelo. A alma, o instrumento das mil cordas.
O artista é a mão que, ao tocar nesta ou naquela tecla, obtém da alma a vibração justa.
A harmonia das cores baseia-se exclusivamente no princípio do contacto eficaz. A alma humana, tocada no seu ponto mais sensível, responde.
A este fundamento, chamaremos o Princípio da Necessidade Interior."

Wassily Kandinsky, Do Espiritual na Arte

Fico sempre espantada comigo mesma no que se refere aos efeitos das cores no meu estado de espírito. É-me difícil imaginar a vida num mundo onde a cor estivesse ausente. Bom, na verdade, sou capaz de imaginar um mundo descolorido mas imagino também, por outro lado, que não sobreviveria muito tempo nele. Adoro as cores e as suas nuances, os seus matizes, as suas possíveis combinações, os seus contrastes... E preciso de tudo isso. Existem terapias espontâneas!

No entanto, assim como preciso das cores e das suas tonalidades, também sinto grande afinidade com o universo do «somente preto e branco»... Suponho que, em cada caso, tudo se relacione com o jogo existente entre os diversos elementos presentes e que contribuem para o efeito do chamado prazer estético. O prazer da cor, certamente, e o prazer... ora da ausência total de luz, ora da presença de luz pura, assim como o jogo dos seus contrastes.
Um bom exemplo, deste último tipo de fruição estética, é o caso dos filmes a preto e branco. Sendo filmes dignos de registo, nunca deixam de ser elegantes e especiais, resultando num genuíno prazer do olhar. Resulta este último deleite, provavelmente, de uma simbólica prática conceptual pela qual se realiza uma pura ruptura cromática com o real (i.e.uma abstracção). Real este que é, apesar de tudo, essa nossa dimensão onde o jogo da luz e da cor pode ser, de forma imediata, uma fonte inesgotável de prazer para a nossa percepção.
Cabe à arte alargar os horizontes da percepção humana, a cores ou a «preto e branco»... Na verdade, só pela arte tudo se torna possível...

(Imagens: pinturas de Kandinsky, Estudo da Cor e Trente )

Praias

2007-08-08T21:04:00.000+01:00

Uma praia é um dos lugares onde se deveria poder desfrutar da sensação de liberdade.
A praia que admiro é algo assim...como Courbet a pintou e como a magnífica Sophia a "enfeitou".

Liberdade

Aqui nesta praia onde
Não há nenhum vestígio de impureza,
Aqui onde há somente
Ondas tombando ininterruptamente,
Puro espaço e lúcida unidade,
Aqui o tempo apaixonadamente
Encontra a própria liberdade.

Sophia de Mello Breyner Andresen

Como aceitar hoje, sem algum espanto, o facto de que, em tempos, as pessoas procuravam a beira-mar, passeando e fazendo vida social, completamente vestidas, a rigor e a preceito?! Outros tempos, outras sensações, vividas com a mesma intensidade, certamente. Mas tão longe do visual bronzeado que agora é admirado...!

(Imagens: pinturas de Gustave Courbet e de Eugène Boudin)

10 Filmes: 10 realizadores

2007-08-03T23:43:00.000+01:00

Uma boa forma de repensar o cinema que nos influenciou e que não é possível esquecer de múltiplas formas e por múltiplos motivos é responder ao repto lançado pelo Lauro António Apresenta e pelo Detesto Sopa.

Aqui se seguem 10 filmes e respectivos realizadores que assinalo como dos melhores, mais interessantes e muito especiais, na minha perspectiva. É uma escolha muito pessoal, como não podia deixar de ser, e obedece, portanto, obviamente, a afectos e interesses que se foram criando e desenvolvendo, ao longo do tempo, no que se refere à minha relação com a maravilhosa Sétima Arte.

Foi terrível deixar tantos de fora, nesta selecção! Muito difícil mesmo...Muito, muito, muito difícil mesmo...

Victor Fleming

Luchino Visconti

Elia Kazan

Stanley Kubric

Ingmar Bergman

Woody Allen

Quentin Tarantino

Jane Campion

David Lynch

Tim Burton

Gostaria de conhecer as preferências de:

A Tradução da Memória
Caderno de Campo
Nonblog
Frémitos
Little Black Book
Saxe
Da Torre(Carla)
Buda Verde
Infinito Pessoal
MondoCarecone

Animação!

2007-08-02T05:01:00.001+01:00

Mais um desafio ao qual dá gosto responder! Desta vez veio do "Não há nada como o realmente" e conduz à selecção de séries de animação que consideramos memoráveis... A verdade é que sou fã de animação. Portanto, diverti-me imenso a recordar todas as séries que muita alegria me proporcionaram e que considero admiráveis, enquanto procurava seleccionar 5 para assinalar aqui. É claro que fiquei com imensa pena de não referir todas as outras especiais para mim. Mas... procurando seguir a ideia sugerida por este desafio, aqui ficam as minhas 5 inesquecíveis.

Speedy Gonzales

Woody Woodpecker

Popeye

The Simpsons

The Flinstones

Obrigada pela excelente ideia ao "Não há nada como o realmente"!

A Ingmar Bergman...

2007-07-31T04:57:00.000+01:00

Ingmar Bergman

«Ingmar Bergman, onde quer se encontre, e mesmo que nunca o saiba, quero agora dizer-lhe o quanto sempre o admirei: muito! E se o digo para o "espaço" é porque lhe quero prestar homenagem. Uma muito simples, mas com toda a reverência de que sou capaz.
Descobri consigo a expressão mais perfeita do indizível. Saiba que partilho, na minha forma simples de existir, de toda a sua inquietação existencial. A diferença entre nós é que em si brilhou a genialidade, o talento e a grandiosidade intelectual e artística. Fui uma privilegiada pelo facto de ter tido oportunidade de conhecer um pouco da sua obra imensa e magnífica.
Vi muitos filmes seus, mas revelo agora a minha preferência. Ela resultou de muitas circunstâncias. Na verdade, ela tem a marca da afectividade.
O mundo não seria o mesmo e seria certamente muito mais "fonte de tédio" se o Ingmar Bergman não tivesse passado por aqui!»

Cito para Bergman:

"Quero acabar entre rosas, porque as amei na infância.
Os crisântemos de depois, desfolhei-os a frio.
Falem pouco, devagar.
Que eu não oiça, sobretudo com o pensamento.
O que quis? Tenho as mãos vazias,
Crispadas flebilmente sobre a colcha longínqua,
O que pensei? Tenho a boca seca, abstracta.
O que vivi? Era tão bom dormir!"
Álvaro de Campos

O meu Bergman preferido:

Through a Glass Darkly

Winter Light

The Silence

( Imagens daqui
e daqui )

Séries!

2007-07-28T04:23:00.000+01:00

Respondendo a mais um simpático desafio, desta vez colocado pelo Exilirado, selecciono 5 séries das minhas preferidas. Mais uma vez, torna-se difícil deixar muitas de lado. Tantas outras que não vou referir foram especiais, interessantes e mesmo viciantes! Agora, a este pretexto, penso nelas e fico com vontade de as rever.

Mas há 5 para assinalar aqui! E escolhi estas:

- A Família Forsyte

- O Polvo

- X Files

- Fawlty Towers

- Lost

Vivi os dramas e as peripécias de todas com grande intensidade. O mesmo se aplica a muitas outras, tão preferidas quanto estas e que tenho pena de não referir. Muitas delas já destacadas por autores/as de outros blogs e com toda a justiça por eles relembradas.

O meu obrigada por este desafio ao Exilirado! Por sinal, a lista deste blog, a visitar, podia perfeitamente ser a minha também.
Boas séries para todos!

LIVROS!

2007-07-21T04:55:00.000+01:00

Em resposta ao simpático desafio colocado pelo Lauro António Apresenta (onde a boa inspiração é uma constante), aqui ficam 5 livrinhos da minha eleição. Evidentemente, escolher 5 livros de uma vida, mesmo que seja a minha, é complicado. Escolhendo 5, deixo variadíssimos de lado, muito importantes também.

O critério que decidi adoptar foi o de ter em conta alguns dos escritores que mais aprecio. Normalmente, se gosto de um livro, tendo a ler o mais possível do mesmo autor. O livro que assinalo de cada um deles não é necessariamente o melhor dos respectivos escritores, nem talvez aquele de que mais gostei, mas sobretudo, aquele pelo qual sinto maior afecto. Afinal, não sendo os 5 livros da minha vida, são 5 livros que fazem parte dela... e sempre assim será quanto a eles.

Henry James, Os Europeus - pela elegância da escrita e brilhantes retratos psicológicos.

"A mesa apresentava um anómalo e pitoresco repasto; e ao deixarem-na sentavam-se a conversar no grande pátio ou passeavam no jardim, à luz das estrelas, com os ouvidos cheios dos sons de estranhos insectos que, embora em todo o mundo se ache que fazem parte da magia das noites de Verão, pareciam ter para a baronesa, debaixo deste céu ocidental, uma ressonância incomparável."

Lawrence Durrell, Justine - pela descrição apaixonada de uma cidade: Alexandria que se "entranha" na pele e "invade" os subterrâneos da mente.

"Gare Central de Alexandria. Meia-noite. Orvalhada densa, sufocante. O silvo de rodas sobre o pavimento oleoso. Pântanos amarelados de luz fosforosa, túneis de sombra como lágrimas na fachada triste de um bastidor de teatro. Fora, apertados contra um muro de tijolos leprosos, dou-lhe um beijo de despedida."

Paul Auster, Leviathan - Pela capacidade de gerar o inesperado e a inquietação interior. Original, cinematográfico, profundo e metafísico q.b.

"Passou-se tudo muito depressa. Sachs passou por aquilo com uma náusea nas entranhas, uma vertigem na cabeça, uma corrente de medo nas veias. Estava tão cansado, contou-me, e passou-se tão pouco tempo desde o princípio até ao fim, que nunca conseguiu admitir que aquilo fosse real - nem sequer retrospectivamente, nem sequer quando me contou tudo dois anos mais tarde. Num momento íamos devagarinho de carro através do bosque, disse-me, e no momento seguinte tinham parado. Estava um homem em frente deles na estrada, encostado ao porta-bagagem de um Toyota branco (...)."

Karen Blixen, Sete Contos Góticos - Pela delicada sensibilidade, rico exotismo e profundo mistério das narrativas.

"Numa noite de lua cheia de 1863 um dhou vogava entre Lamu e Zanzibar, costeando a cerca de uma milha da praia.
(...) A noite calma era desconcertante no seu profundo silêncio, na sua grande paz, como se alguma coisa tivesse acontecido ao mundo; como se a alma do mundo se tivesse por magia confundido. Os ventos favoráveis da monção chegavam de longes terras, e o mar rolava, sob o seu poder seguindo a eterna viagem, à luz baça da Lua."

Edgar Allan Poe, A Filosofia da Composição - Pela problemática que gera relativamente à poesia.

"(...) não será considerado como uma quebra de decoro da minha parte mostrar o modus operandi pelo qual algumas das minhas obras foram compostas. Selecciono «The Raven» [O Corvo] por ser a mais conhecida de todos. É meu objectivo tornar manifesto que nenhum ponto na sua composição pode ser atribuído seja ao acidente ou à intuição - que o trabalho foi executado passo a passo, até à sua completude, com a precisão e sequência rígida de um problema matemático."

E a minha gratidão por todos os outros livros da minha vida...!

Muito obrigada ao Lauro António Apresenta por esta sugestão-desafio!

(Imagem: fotografia de António Sá)

O tempo dos heróis...

2007-07-17T02:26:00.000+01:00

Neste Verão que anda meio tristonho do ponto de vista climático, apetece-me, no entanto, encher tudo de música e de recordações das que mais me fazem feliz!

Bom, eu fui muito feliz quando vivi o tempo dos heróis, aquele tempo onde tudo parecia estar ao alcance de certas figuras humanas muito especiais e cheias de poderes, por isso mesmo. Poderia referir uns quantos dos meus heróis de estimação, mas fica para o futuro, quando a nostalgia positiva de novo me invadir... Por agora, fico-me por um. E um daqueles... daqueles com quem andei mesmo "entusiasmada"!

Pois é. Está à vista que é o tão conhecido e famoso Sherlock Holmes. Este senhor-detective criado por um escritor que aprecio sobremaneira (mais um! o que vale é que admiro imensos...!), ou seja, pelo brilhante Sir Arthur Conan Doyle. Este detective tão british fez as delícias não só da minha imaginação mas também, como é de prever, da minha mente racional, apoiada na descoberta fascinante do raciocínio lógico-dedutivo. Épocas houve em que esta vertente do Sherlock Holmes se tornou, para mim, um vício. Não tendo novas aventuras para ler, lia e relia as já lidas e sobejamente conhecidas. Não me arrependo. Foram horas de verdadeiro prazer e de grande concentração.

Não posso esquecer-me do grande desgosto que tive quando me apercebi de que o famoso Sherlock Holmes não existia de facto. Foi difícil interiorizar a realidade: Holmes foi sempre uma figura criada por um outro, Arthur Conan Doyle! Consegui ultrapassar o trauma relativo transferindo a minha admiração, precisamente, para o autor das célebres aventuras de Sherlock Holmes.

Sir Arthur Conan Doyle

Outros desgostos foram igualmente algo devastadores:
- Sherlock Holmes morreu, a dada altura. Inacreditável! Alguém assim não pode morrer! Felizmente, depois, ele voltou e com novas aventuras...
-Sherlock Holmes não era perfeito, apercebi-me. Tinha inúmeros defeitos, até. Vícios, por exemplo.

Mas hoje...vivo o meu encanto por esta personagem de modo muito diferente. Hoje, para mim, este herói existe, pois se está vivo na minha memória e na minha imaginação, ele é real. Tão real como gente de carne e osso!

Por outro lado, hoje, a meu ver, o encanto que possui é bem maior! Sobretudo porque tem defeitos, fraquezas, vícios... É um herói, sim, continua a sê-lo, mas um herói que aos meus olhos surge fantasticamente humano. Agora, a humanidade apresenta-se-me, em muitos aspectos, com mais encanto do que uma qualquer super-humanidade.

Digamos que se trata da recuperação adulta de um herói da adolescência. Duvido que a minha simples homenagem lhe faça a devida justiça. A ele e ao seu brilhante autor. Este, aliás, tem inúmeras outras obras literárias muito interessantes também. Que me apetecia reler. Mas o tempo foge... Espero conseguir reler mais algumas e ler outras que estão em falta. Quer um, quer outro, são daqueles seres que jamais quero esquecer. Se puder.

Encontrei esta inesperada combinação, entre as Aventuras de Sherlock Holmes e uma música dos anos 70, no Youtube. Por certo, é de notar o anacronismo que nela se torna algo gritante. Mas foi por isso mesmo que me agradou. Precisamente porque Sherlock Holmes é do passado em que foi criado, é dos anos 70 (magnífica Carly Simon!) e é de hoje. Será sempre de qualquer época, para mim.

Por outro lado, todo o brilho pode ser vão, pode apagar-se, mas o verdadeiro brilho mantém-se como chama acesa na nossa memória, para lá da passagem do tempo que possa esbatê-lo...

É igualmente inesquecível o Dr. Watson e a amizade entre ele e Sherlock Holmes. Muito do que entendo por amizade, encontrei nestas suas histórias. Uma amizade que sempre me fez pensar em complementaridade. Watson com os "pés na terra" (algo que também faz falta!) e Holmes "perdido" em exercícios lógico-dedutivos, completamente alheado das necessidades mais elementares. Porque o elementar para ele possuía outro significado.

Porque gosto destas figuras, destas histórias? Bom, a mim, parece-me óbvio. O próprio Sherlock Holmes diria ao seu grande amigo, em resposta a esta questão, tal como a tantas outras... :
"Elementar, meu caro Watson!"

(Imagens de autores desconhecidos)

Jazz that jazz me...

2007-07-15T05:20:00.001+01:00

Louis Armstrong forever!

(Imagens de autores desconhecidos)

Paciência ...

2007-07-13T05:17:00.000+01:00

"Paciência, paciência,
Paciência no azul
Cada átomo de silêncio
É a oportunidade de um fruto maduro!"

Paul Valéry

(Imagem de autor desconhecido)

Pre-Impressionnisme

2007-07-06T11:54:00.000+01:00

Vídeo YouTube: Pre-Impressionnisme - Vancouver Film School (VFS)

Pelo que pude ver, fazem coisas bem giras e interessantes por lá...

Na areia à beira-mar

2007-07-04T11:18:00.000+01:00

O repúdio pelo vazio parece ter lugar logo na infância. Sempre achei delicioso observar as brincadeiras infantis, entre outras razões, por nelas encontrar o traço das atitudes do adulto em embrião. O esboço precioso da orientação futura... A persistência pode ser um traço que já aí se encontra, o espírito mais ou menos construtivo, mais ou menos teimoso ou caprichoso. As construções na areia, e a reacção perante a sua volátil durabilidade, tudo converge para a previsão da personalidade em construção.
A natureza humana vive na infância em estado puro e é aí que se mostra, mais claramente, o que nela é essencial.
Acho que a Susanna Tamaro captou magistralmente essa precisa imagem, a da infância da humanidade na sua essência mais profunda, com as palavras que a seguir transcrevo:

" Não sei se, em criança, foste alguma vez para a beira-mar fazer buracos na areia. Começas a cavar com todo o entusiasmo, tentas cavar ainda mais fundo, mas, por mais areia que tires, o buraco mantém-se sempre na mesma, devido à inflitração da água. Cavas, cavas e, como Sísifo, estás sempre no mesmo sítio. A natureza não gosta do vazio, mal o vazio se cria, volta a enchê-lo. Enche-o com areia, folhas, microrganismos, água, ou entulho, porque o vazio não faz parte dos seus projectos.

Também o homem, nos últimos três séculos de história, começou com grande empenho a esvaziar o céu da presença do Criador e, como a criança da praia, teve, durante alguns instantes, a certeza de que conseguira. O céu está vazio, o homem é finalmente livre. Livre do preconceito, livre de terrores ancestrais e da escravidão. Será mesmo assim? Ou será que o céu vazio se encheu imediatamente de outras coisas? De venusianos, marcianos, árvores-guia e animais-guia, minerais e palavras mágicas?"

Susanna Tamaro, O Fogo e o Vento

( Imagem: Pintura de Mary Cassatt )

Abrir a porta...

2007-07-01T04:34:00.000+01:00

Em tempo de férias ou sua proximidade, é costume idealizarem-se cenários paradisíacos onde o descanso e/ou a distracção possam preencher esse tempo efémero mas imprescindível.

Há realmente lugares que apetece visitar para conhecer melhor ou pela primeira vez, lugares onde o descanso será mais psicológico do que físico. Lugares paradisíacos onde se pode apenas apanhar ar, sol e viver o dolce fare niente... também não faltam sugestões publicitárias. Muito convidativas. Mas eu, em perspectiva de férias, o cansaço feito preguiça, só consigo pensar num absoluto descanso físico e psicológico. Absoluto significa que me bastaria abrir a porta para ele entrar e invadir o meu corpo e a minha mente... Ora, tornar este pensamento em realidade é algo quase impossível. Porque o que eu ambicionava era mesmo assim, como nesta espectacular imagem, criada pelo Edward Hopper...

Abrir a porta de casa e ter o mar aos meus pés, o sol a jorrar na soleira da porta, o cheiro da maresia a penetrar na atmosfera, um calor luminoso a perpassar pela casa... Tudo sem ter que me cansar. E sobretudo, a vastidão do mar à minha frente, pois dificilmente existe alguma coisa que mais me proporcione descanso do que essa visão. Pode imaginar-se monótona mas nunca consegui entediar-me perante ela, acompanhada pelo suave murmurar das ondas... no Verão...
Claro que tudo isto só pode imaginar-se, sonhar-se... Mas é assim que o meu descanso começa...

(Imagem: Room by the sea de Edward Hopper )

Psapp

2007-06-28T03:20:00.001+01:00

Os Psapp parecem ser bastante divertidos e inovadores! Quero conhecer melhor...

Primavera-Verão

2007-06-23T10:36:00.000+01:00

Primavera... quase não tivemos. Será que o Verão veio para ficar? Este ciclo ao qual nos habituámos parece estar a mudar. Uma certa irritabilidade pode instalar-se quando esperamos algum calor e o sol a brilhar e nada disso acontece, na época marcada. As referências alteram-se e o mundo pode começar a parecer um lugar inóspito de tão imprevisível pela negativa.
Claro que esta visão pode ser só um certo desconsolo pela falta do Verão... Hoje, o dia amanheceu solarengo. Boas perspectivas!

(Imagem de Butterfly Fairies )

Interpretar...

2007-06-19T03:08:00.000+01:00

Comprei este livrinho há dias e gostei imenso da leitura. Atraiu-me a ideia de acompanhar os últimos dez anos da vida de Ravel. Sempre tive uma grande curiosidade acerca da vida dos compositores, Mozart, Schubert, Debussy, Satie... Mas sobre Maurice Ravel (1875-1937) nunca tinha pesquisado muito. Surgiu, agora, a oportunidade de ficar a saber mais acerca dele pela leitura deste romance de Jean Echenoz. Apesar de não se tratar, de facto, de uma biografia, mas sim de uma ficção à volta de um personagem real. Não deixa de ser enriquecedor, até porque do escritor pouco sabia e, agora, tenho-o como referência a não esquecer. Gostei mesmo do livro!
A capa que aqui apresento é da edição francesa. Entre nós, o romance foi publicado pela Sextante Editora (anteriormente, Sudoeste Editora). Num pequeno livro simplesmente apetecível... E que me apeteceu. Ficando além da minha expectativa.
Jean Echenoz fala-nos de Ravel de uma forma elegante, atraente e simultaneamente objectiva e rigorosa. Pelo fio da sua narrativa, somos conduzidos até factos e questões extremamente interessantes. Apesar do anti-psicologismo com que Echenoz gosta de caracterizar as suas personagens, conseguimos compreender um pouco do homem que foi compositor. Admiramos, de alguma forma, o compositor que habitou o homem.

Neste livro, uma das questões que mais me tocou, entre outras, foi aquela a que se refere o pequeno excerto que aqui transcrevo:

"(...) Em Viena, é convidado com Marguerite para um grande jantar seguido de uma recepção em sua honra oferecida em casa de Paul Wittgenstein durante a qual, este, que encomendou e a quem foi dedicada a obra, vai tocar o concerto com a sua própria mão. (...).
Desde o início da interpretação, e enquanto vai seguindo o concerto pela partitura, que Marguerite, sentada desta vez ao lado do autor, pode ler no rosto cada vez mais macilento de Ravel as consequências lastimáveis das iniciativas do maneta. É que Wittgenstein não se limitou a simplificar a obra para adaptá-la aos seus recursos, pelo contrário, aproveitou a ocasião para mostrar até que ponto, por diminuído que esteja, não deixa de ser um bom intérprete. Em vez de respeitar a obra e servi-la o melhor que pode, ei-lo a fazer brilharetes, acrescentando arpejos, compassos aqui e ali, desenhando trinados, meneios rítmicos que o texto não lhe pedia, apogiaturas e grupetos, passando dos baixos aos agudos, percorrendo o teclado por inteiro, para mostrar como é ágil, como é vivo, como é uma criatura condescendente e se está nas tintas para todos os presentes. O rosto de Ravel fica branco.
No final do concerto, (...): Ravel aproxima-se devagar de Wittgenstein, e nunca ninguém o viu assim desde o caso com Toscanini. Isto não pode ser, disse ele, friamente. É que não pode ser de maneira nenhuma. Não pode ser, está a ouvir? Meu caro, diz Wittgenstein a tentar defender-se, eu sou um velho pianista, e tal como o senhor escreveu é que não pode ser tocado, não soa bem. E eu sou um velho orquestrador, responde Ravel cada vez mais gelado, e digo-lhe que pode. (...)
(...)
Mas Ravel não se esquece daquilo que para ele é o mais importante: desde o seu regresso a França que se opõe totalmente à vinda de Wittgenstein, que estava interessado em ir dar um concerto em Paris. Escreve-lhe umas simples palavras nas quais dá a entender que a sua interpretação não passou de uma má imitação e convida-o a tocar a sua obra rigorosamente tal como foi composta. Quando Wittgenstein, vexado, lhe responde que os intérpretes não devem ser escravos, Ravel responde-lhe por sua vez em quatro palavras: Os intérpretes são escravos."

in Ravel, Jean Echenoz

Nota: O sublinhado é meu.

Ora bem. Esta questão da relação entre compositor e intérprete, a dificuldade de atingir um acordo quanto à forma correcta de execução, é uma questão perene. No domínio da música e não só. Coloca o sempre difícil problema da interpretação.
Sempre achei fascinante a ideia transmitida por muitos pianistas e outro tipo de intérpretes: a de que, em determinada altura, terão "entrado" na mente e na sensibilidade do compositor cujas obras executam. Na verdade, parece-me extraordinário, conseguir sentir, pensar, como sentiu/sente, pensou/pensa um outro. Sobretudo se o meio de comunicação entre estes dois seres é a linguagem musical e não a verbal. O que é particularmente relevante na interpretação das obras dos compositores do passado. Como se, desta forma única, uma ponte que se estende para além do tempo e da morte fosse construída. Construída porque julgo ter muito de trabalho persistente, mais do que espírito de uma certa "mística".
Será, então, o intérprete um escravo? Ou um intérprete imprime sempre algo de seu, o seu próprio "eu" fará sempre sentir-se na sua execução? O seu cunho pessoal? Ou será tanto mais fiel à obra e ao seu autor, se conseguir despojar-se de si e investir-se do "espírito" de um outro? É para pensar...
De qualquer modo, se interpretar é tornar-se escravo, é de observar e escutar um escravo absolutamente magnífico que penso poderá elucidar todas as respostas possíveis. Quando todas as palavras parecem vãs perante esta expressividade:

(YouTube: Bernstein Plays Ravel's Concerto in G )

Mais acerca de Jean Echenoz aqui

Recordar...

2007-06-17T03:05:00.000+01:00

Na câmara de reflexão

IV
Reúno coisas comovidamente:
Da mãe, o xaile azul, do namorado
Um beijo no Relvão, da avó demente,
O anjo que cantava no telhado;

Da ilha, a hota lassa que ao poente
Rendia o mar a um sono nacarado,
De febris coisas, já no Continente,
Num clarão de ametistas, o amado,

Dos meus passos da cruz, as cicatrizes;
Da minha estrela errante, outros países;
Do breve encontro, um rosto que se esfuma...

Coisas que em busca da sua ligação
Reúno. Absurda sensação
De as juntar e não ter coisa nenhuma.

Natália Correia

A Metafísica do Olhar

2007-06-15T09:51:00.000+01:00

- Anda cá. Olha bem lá ao fundo. Consegues ver a minha casa?
- Não, não vejo nada. Se calhar, está longe demais.
- Não, não está longe. Está mesmo ali, por trás daquela colina. Vê-se perfeitamente daqui. Tens que olhar com atenção.
- Mas não vejo. Desculpa.
- Repara. Aquela casa lilás, ali ao fundo... Não vês as janelas? E o brilho de todas as cores que delas emana? E o terraço azul-oceano, enfeitado com dezenas de taças repletas de todas as frescas delícias, por ti desejadas?
- Não. Na verdade, não consigo ver. Gostava de te acompanhar, mas não vejo mesmo nada do que me queres mostrar.
- Repara bem. Não estás a olhar comigo. Experimenta assim: fechas os olhos e procuras, lá no fundo de ti , a imagem. Mas procuras com muita força. Com todas as tuas garras. Bem afiadas.
Experimenta lá, agora. Agarra a imagem.
- Humm...hummm... Acho que estou a ver qualquer coisa...! Mas é indistinta. Só cor e brilho. Não vejo casa nenhuma.
- Não acredito! Então, não me vês a abrir-te a porta para entrares?! Não vês o enorme jardim verde-esmeralda e amarelo irradiante, onde poderás correr livremente e estender o teu olhar?! Onde te quero oferecer todas as delícias frescas que possuo?!
- Pois. Desculpa. Está um bocadinho difícil... Tens que ter paciência comigo.
- Não te preocupes. Eu sou paciente. Mas tens que imaginar. Liberta a tua imaginação comigo. Verás que está tudo lá. Verás que é real. A nossa realidade. Minha, desde há muito. E agora, tua também. Logo que a vejas, começo a partilhá-la contigo.
- Entendo.
- Não queres fazer mais um esforço? Ora, tenta lá de novo.
- Humm...humm... Sim! Sim! Estou a conseguir. Ainda não muito bem. Há muita névoa. Mas acho que vou ser capaz.
- Eu bem te disse. É só questão de quereres. De quereres com muita, muita força! Tens que dominar o teu olhar. Ora, olha lá de novo... Não vês agora, distintamente, a minha casa que te ofereço? Será o teu reino. Apodera-te dele. Primeiro, com o olhar. O resto, fica para depois...
- Vou usar todo o poder da mimha imaginação. Espera...está qualquer coisa a aparecer... Vejo quase...quase... tudo o que dizes. Espera só mais um bocadinho...
- Eu espero. Já vês, agora?
- Oh, sim! Que maravilha! Agora, sim. Vejo tudo perfeitamente! Tudinho. Até me vejo a mim... lá...
- Pois. Eu sabia que eras tu... Deixa-me abraçar-te melhor... Encontraste o meu olhar. Sinto que vais ficar comigo...

(Imagem: fotografia de autor desconhecido)

Silly Walks!

2007-06-14T00:05:00.000+01:00

Imperdíveis!!!

Do Sísifo que há em mim...

2007-06-12T03:57:00.000+01:00

Pois é! Dias há em que a multiplicidade de tarefas nos vem afrontar como empreendimento impossível de realizar. Elas surgem em catadupa e para contrabalançar esta espécie de sufoco apenas se vislumbram imagens-miragens de umas meras horas de descanso. Lá ao longe, o sofá parece um oásis. Inalcançável.
Às vezes, dava jeito ter uma "gavetazinha" (de tamanho gigante!) onde se conseguissem guardar, longe da vista, todas as tarefas que é preciso realizar mas que estão por cumprir. De vez em quando, abria-se a dita gaveta e lá se tirava uma...ou outra... Mas evitava-se o permanente confronto com todas ao mesmo tempo e seria possível gerir melhor o seu constante apelo. Mas não. Eu ainda não consegui arranjar a dita imaginada "gavetazinha". Terrível!
Em contrapartida, o que parece acontecer, inúmeras vezes, é as tarefas aparecerem sem se fazerem rogadas, quer em número, quer em exigência de concretização. Não adianta fugir. Estão por todo o lado. Abre-se uma janela e elas entram feitas vendaval, em forma de pó para limpar ou de ideia para concretizar. Se, ao contrário, a janela é fechada e a porta aberta (é preciso renovar o ar!), ei-las entrando de rompante, sem se fazerem rogadas, sem pedir licença nem nada, instalam-se no dito sofá, então um não-oásis!
Portas e janelas fechadas. Pois. Mas lá estão elas a rondar o espaço da casa. E ainda é pior sentir o seu lamento de passos em volta, a pedir que as deixe entrar. Danadas! Resta sair de casa e esperar que não nos persigam, que se esqueçam de ir atrás de nós... Mas não. Das mais estranhas e inesperadas formas se revestem para surpreenderem e aparecerem ali mesmo à frente, batendo o pé, teimosas, expectantes. Ou atrás, sussurrando em lamento a imensa falha da sua realização sempre adiada. Ou de lado, olhando de soslaio, não querendo dar parte de fracas mas mantendo a sua vigilante presença. Impassíveis perante o peso que me fazem sentir. Reparo nelas a partir daquele ângulo onde o olhar quase consegue eclipsá-las. Mas as malandras deixam-se vislumbrar num cantinho da minha esgotada visão que até acontece ser visão raios-x, por vezes, conseguindo atravessar paredes e todo o tipo de obstáculos, vendo-as com toda a nitidez por detrás de tudo! Isto é que é um poder! Pena ser o meu único pretenso super-poder...
Postas as coisas assim, o que se impõe perguntar é o que fazer com elas. Com as ditas. Às tantas começam a ganhar contornos de fantasmas. O melhor é enfrentá-los. Não permitir espectros indefinidos atrás de nós, dissolvê-los no ar que respiramos à medida que se enfrentam um a um... Apesar da consciencialização que se vai operando, pela qual se torna clara, nítida e distinta a sua inevitabilidade e a necessidade de aprender a conviver com tarefas para sempre.
Faz todo o sentido que a fadiga se imponha, a partir desta existência cumpridora de múltiplas tarefas. E não admira que passe a ser síndroma de fadiga crónica. Talvez não seja possível contornar isto, a não ser com umas ideias românticas... Ora, o que é um pensamentozinho insidioso? Talvez aquele que a pouco e pouco se insinua em nós e penetra não só nos poros, na pele mas também nas ideias, que marca não só os pensamentos mas sobretudo os gestos. E é assim que é possível tomar nota da monotonia das tarefas, da rotina da sua execução, da inevitabilidade da sua necessidade, da perpétua repetição a que estamos sujeitos enquanto espíritos empreendedores que pode acontecer sermos. Mas também fica, pela mesma via, justificada a razão de ser da sua natureza preciosa. Como existir sem elas?! Não seria algo deste nosso mundo!
A fadiga pode ganhar proporções e contornos mais perigosos quando é psicológica. Quer dizer, quando fica claro, nítido e evidente que nunca vamos conseguir realizar tudo. E a vastidão do tudo, tão imensa, cansa logo à partida. É inútil. Não nos é possível. É uma tarefa interminável. Por outro lado, é este processo lento mas inexorável da consciência que nos coloca bem no centro da nossa verdadeira condição: a humana.

É precisamente aqui, neste ponto, que faz sentido recordar esse tão interessante Mito de Sísifo, símbolo do nosso interminável esforço para concretizar uma tarefa em grande medida impossível de realizar. Embora o esforço permanente seja inútil, parece ser igualmente irredutível. Maravilhoso contrasenso! Já me sucedeu, um belo dia, dois belos dias, ... acordar com esta aguda consciência da minha condição "sisifiana". Momentos fugazes, felizmente! Mas que se tornaram dignos de registo. Momentos em que, cansada, pude sentir-me feliz. Feliz perante essa "pedra", a qual com dificuldade se consegue colocar no topo da montanha e logo começa a resvalar para vir ter de novo connosco. Parece mentira, mas consegui sentir-me estranhamente apaziguada perante a tremenda empreitada.
Ai! É em momentos assim que me sinto mais realizada. Feliz por não conseguir ficar de braços cruzados a olhar para a pedra. Rindo-me dela, impassível, imóvel. Ou olhando-a indiferente sem sequer a ver, de facto. Feliz por não conseguir render-me face à inutilidade do movimento ascendente que volta a impulsionar a pedra para o topo. Sempre repetido. Feliz por esta teimosia persistente. Romanticamente feliz com o inútil. Alegre por possuir esta tarefa tão gritantemente humana. Absurdo? Talvez. Mas quando é que é possível ser-se humano sem se ser absurdo?
Esta absurda humanidade feliz... Que me leva a querer dizer com Camus: " A própria luta para atingir os píncaros basta para encher um coração (...). É preciso imaginar Sísifo feliz."

Serei, então, maravilhosamente absurda! Está decidido.

Bom...nesse caso, tenho que ir ali concretizar mais umas tarefas...

(Imagens: "Sísifo" de autor desconhecido e "Fatigue", ilustração de Steve Adams)

Ney Matogrosso: Poema

2007-06-10T17:50:00.000+01:00

E pur si muove...

2007-06-08T00:49:00.000+01:00

Às vezes, ponho-me a pensar... Acho que o faço sobretudo para me convencer de que tenho muito tempo disponível. Claro que, depois, fico com menos tempo livre. Mas, não importa, nunca resisto à tentação de ludibriar a pressa, o corre-corre... Esse tempo que não sabemos se passa, mas o certo é que nós vamos passando... E pronto, esta cogitação toda acerca da imobilidade e do movimento, trouxe-me à ideia a figura incontornável de Galileu Galilei. O célebre autor da célebre frase: "E pur si muove..." Fantástica! E inesquecível, ao que tudo indica... Ela move-se! A Terra não está parada. Nós também não! Essa é que é essa!
É realmente muito incómodo quando alguém aparece com ideias novas e nos obriga a um novo olhar em relação a alguma coisa que temos por certa. Normalmente, gostamos de saber qual o chão que pisamos, "as linhas com que nos cosemos"... etc. Não deve ter sido agradável, na época, para muita gente, sobretudo gente importante, aparecer alguém a querer virar tudo de pernas para o ar. Estou a imaginar-me nesse tempo, estou a sentir a intolerância cá dentro. A vontade de dizer: "Loucura! A terra está bem parada, se assim não fosse, nada se equilibraria, etc..." No entanto, ele afirmou e provou que se movia. Hoje, sabemos bem que se move e toda a nossa perspectiva de vida se alterou face a esse passado tão distante, onde o modelo aristotélico-ptolomaico do universo configurava a estrutura mental dos grandes pensadores da época. Hoje, subjacente na nossa mente, está esta ideia do movimento da terra. Aliás, do movimento de tudo... E devemos isso a Galileu. Claro que também o devemos a Copérnico e até a Kepler. Mas Galileu foi para a frente com a ideia. E fez tudo para a provar. Tirou-nos da estabilidade confortável mas incongruente. Levou-nos mais além, projectou-nos para os confins do universo com a sua célebre luneta. Foi daqueles que quiseram saber mais... É por isso que admiro a sua honestidade intelectual. Para além das polémicas acerca de ter renegado ou não o que afirmou. Parece que preso ficou. É o que reza a história. Mas, embora preso, continuou a pensar e a trabalhar nos seus projectos.

Luneta de Galileu

Galileu devia ser um homem muito teimoso. E persistente. Para além de curioso e inteligente. Construiu a sua luneta e pôs-se a olhar os céus... Viu coisas que contradiziam tudo o que era tido por verdade indiscutível e de natureza sagrada, face à crença na criação divina. Fez cálculos, imaginou hipóteses, pensou experiências, realizou outras... Olhou de novo uma e outra vez, perscrutou os céus incansável. Finalmente, afirmou: "Copérnico está certo!". Deste modo, fez tremer a ordem instalada, introduziu uma ruptura no pensamento da época, levando esse pensar de então para uma nova orientação de sentido irreversível. Teimoso mas dinâmico. Tal como a terra e todo o nosso universo.

Agora, sabemos que somos grãozinhos de poeiras estelares, talvez... Pela sua agregação, surge a matéria, incluindo a de que somos feitos, a nossa "argamassa". Habitamos um planeta que gira sobre si próprio e à volta do Sol, em vez do contrário. Conhecemos, assim, um pouco melhor o nosso lugar no universo. Temos consciência de que somos pouco no meio de um universo imenso onde nem sequer parecemos estar em situação privilegiada (algures na "cauda" da Via Láctea). É certo que somos seres vivos e, por isso, possuímos uma complexidade especial. Mas nada nos garante sermos a única forma de vida inteligente, muito menos, a mais inteligente. Não sabemos. Precisamos de mais Galileus! Precisamos de quem consiga ver mais além... Precisamos de tantas coisas, enfim...

Esquecemos vezes infinitas que nos movemos, ao longo dos nossos dias, de cabeça para baixo e de pernas para o ar. Claro que não vemos isso, mas basta alguém conseguir sentar-se na lua ou mais realisticamente, ficar à janela nas instalações de uma estação orbital ou de um satélite (qualquer dia, será mais vulgar do que se possa imaginar), para vermos o mundo todo de "pernas para o ar"! Na verdade, ele já está mesmo assim. Ideia simpática ou não, é assim.

E há dias estranhos, dias nos quais, por dentro da normalidade quotidiana, nos sentimos sem "pés na terra", desafiando a lei da gravidade, de "cabeça no ar", em vez de sentirmos a gravidade a mantê-la no lugar adequado. Com massa, sim, mas sem peso. Livres. E ao mesmo tempo... não será isso que nos permite alargar horizontes? Ver tudo numa outra perspectiva? Galileu olhava incansavelmente o céu, sempre de "cabeça no ar". Olhos postos nos planetas, nas estrelas...Claro que isto só pode ser pontual. E em grande medida, metafórico. Ou seríamos projectados vertiginosamente para os confins do universo...
Mas fazem falta uns momentos de "cabeça no ar". É bom trespassar as nuvens e entrar na estratosfera. Se o céu estiver limpo, ainda melhor.

Contar estrelas é outra das minhas ocupações favoritas!

(imagens de autores desconhecidos)

"Elisir" - Paolo Conte e Avion Travel

2007-06-06T01:45:00.000+01:00

Naïveté

2007-06-04T00:31:00.000+01:00

Aposto que quem por aqui passa (é um prazer para mim que por cá passem...!) já está um bocado cansado(a) de ver o desenho do Einstein! Até eu estou! Bom...vou actualizar isto com umas reflexões naïfs... Resultantes de distúrbios do sono. Insónias, propriamente ditas.
O Einstein, que sempre achei um personagem interessante (há tantos, felizmente!), ficou célebre por causa da relatividade (além da Bomba H, é claro!). Ai, a relatividade, que ideia tão frutífera! Por exemplo, quando a gente pensa: é tudo tão relativo...que quer isto dizer ao certo? Eu diria que tem a ver com a questão do ponto de vista do observador. Mas isto, toda a gente o sabe... A mim, apetece-me especular. Talvez especular seja preciso.
O ponto de vista do observador, em física, significa que consoante o local onde nos encontremos, assim teremos a correspondente perspectiva dos fenómenos. A cada posição corresponde uma determinada visão. As posições alteram-se, quer no espaço, quer no tempo. Transpondo isto para os fenómenos de ordem psicológica, significa que cada um de nós, consoante uma série de coisas que não interessa enumerar aqui, agora, terá a sua própria perspectiva de tudo o que o rodeia, de si mesmo, dos factos,etc...
Postas as coisas nestes termos, o que se pode concluir do ponto de vista da teoria da relatividade é que é difícil as pessoas entenderem-se. Quer dizer, os pontos de vista tornam-se consensualmente impossíveis, uma vez que o espaço e o tempo onde cada um se situa não são os mesmos. Não só é fisicamente impossível duas pessoas ocuparem o mesmo espaço, como é realmente certo que cada um vive a passagem (será que passa mesmo?) do tempo de forma diferente. Acho que assim se explica a dificuldade de entendimento entre as pessoas. Em rigor, teríamos que estar "no lugar do outro" para elaborar exactamente a mesma perspectiva. O que é impossível, certo?
Enfim... especulações...
Mais uma, para "encerrar" a actualização.

Deitar a cabeça na almofada pode ser um momento interessante, mesmo que o sono não nos invada. É nessa hora que nos ocorre, lá do fundo das lembranças, essas, sim, adormecidas, antigos e sugestivos conselhos propiciadores do "sono dos justos". Que, às vezes, teima em não chegar. Uma possibilidade de contornar esta dificuldade é, realmente, a de seguir os conselhos das avós e começar a contar carneirinhos: um carneirinho...dois carneirinhos, três carneirinhos... e por aí fora.
Perseguindo teimosamente esta contagem, podendo ela não surtir o efeito desejado, pode dar-se o caso de se verificar que o sono não chega com este tipo de ajuda, apenas porque... já não há carneirinhos!!! Quer dizer, a partir de certa idade, é difícil adormecer a contar carneirinhos. Deve ser por isso que se vendem tantos fármacos para induzir o sono. Mas eu que sou teimosa, ando a ver se adormeço com carneirinhos. Estão um bocado esbatidos na minha memória, por isso, consegui esta imagem que reaviva os carneirinhos da minha infância. Acho que vou conseguir dormir melhor! A ver vamos...

(Imagens: "She could not sleep" de Emma Chichester Clark e "Carneirinhos" de autor desconhecido)

Einstein e a música

2007-06-01T04:21:00.001+01:00

"(...) Einstein começou muito cedo a ter aulas de violino, que se prolongaram até aos 14 anos. A princípio, a prática repetitiva e interminável não lhe agradava nada, mas por fim a música tornou-se uma parte fundamental da sua vida. Mais tarde, escreveu que só depois de se ter apaixonado pelas sonatas de Mozart, aos 13 anos, começara verdadeiramente a compreender e a apreciar a música. Acrescentou ainda que o amor é melhor professor do que o dever. Para Einstein, esta era sem dúvida uma verdade irrefutável, pois detestava as abordagens mecânicas à educação."

in Einstein, Vida & Época, Peter D. Smith

"Einstein tinha pela música um amor profundo, que raiava o espiritual. Hans Byland recorda ter tocado sonatas de Mozart com o jovem Einstein, então com 17 anos: «Quando ele começou a tocar violino, a sala pareceu amplificar-se. Eu estava a ouvir o verdadeiro Mozart pela primeira vez em toda a beleza grega da limpidez das suas linhas, ora graciosas ora magnificamente poderosas. Aquilo é divinal, dizia ele, temos de tocar outra vez. Que alma na forma como tocava! Eu não o reconhecia.» Os compositores preferidos de Einstein eram Bach, Mozart e Schubert, (...)."

in Einstein, Vida & Época, Peter D. Smith

"A mais bela experiência que podemos ter é a do misterioso. Ele é a emoção fundamental que permanece no berço da verdadeira arte e da verdadeira ciência. Quem não sabe disso e já não consegue surpreender-se ou maravilhar-se, está praticamente morto e tem os olhos embaciados. Foi a experiência do mistério - ainda que misturado com o medo - que deu origem à religião. O conhecimento da existência de uma coisa em que não podemos penetrar, as nossas percepções da razão mais profunda e da beleza mais radiante, as quais só são acessíveis à mente na sua forma mais primitiva - é este conhecimento e esta emoção que constituem a verdadeira religiosidade; neste sentido, e apenas neste sentido, sou um homem profundamente religioso. (...)"

in «What I believe» (1930), Albert Einstein

(Imagens obtidas aqui e aqui )

Leituras: Hotel Memória

2007-05-28T04:25:00.000+01:00

Sobre o autor: João Tordo nasceu em Lisboa em 1975. Formou-se em Filosofia pela Universidade Nova de Lisboa e estudou Jornalismo em Londres, tendo vivido nesta cidade entre 1999 e 2002. Também morou em Nova Iorque entre 2002 e 2004, onde estudou Creative Writing no City College of New York. Actualmente, vive em Lisboa e trabalha como jornalista. Foi vencedor do prémio Jovens Criadores em 2001. O seu primeiro romance, O Livro dos Homens Sem Luz, data de 2004.

Numa entrevista a João Tordo, realizada recentemente no programa "Última Edição" da Antena2, este jovem escritor despertou a minha atenção. Contribuiu para isso o conjunto de referências literárias por ele citadas: Edgar Allan Poe, Jorge Luís Borges, Kafka, Melville e... Paul Auster!
Ora, perante um novo escritor português que se revela admirador de Paul Auster (assim como de todos os outros referidos) e que escreve inspirado pelo estilo e pelo universo austeriano (um novo adjectivo que convém aprofundar), estando esta faceta aliada a uma formação em Filosofia... eu não poderia deixar passar esta leitura em branco. E tornou-se um prazer, mais do que a obrigação de "estar a par de...". Porque João Tordo escreve muito bem.

A sua inspiração literária é clara e imediatamente dada a conhecer pela epígrafe deste "Hotel Memória" :

"Afinal, a memória não é um acto de vontade. É uma coisa que acontece à revelia de nós próprios." (Paul Auster)

Interessante... Como muitas das frases de Paul Auster. E uma ideia a desenvolver pelo escritor, ao longo do "Hotel Memória".
A história é bem construída, consegue manter o suspense até ao fim e desenrola-se com uma cadência narrativa segura, raras vezes marcada por passagens menos conseguidas. Alguma previsibilidade, num ou noutro momento. No geral, interessante a valer, conseguindo surpreender. E muito!

Ao longo da minha leitura, não pude deixar de estar atenta a comparações com Paul Auster, em busca de similaridades. Elas estão lá. Mas o autor foi totalmente honesto quanto a isso. De facto, há vários elementos que evocam a primeira história da "Trilogia de Nova Iorque" de Paul Auster, A Cidade de Vidro, sendo, no"Hotel Memória", intencionalmente recuperados. O mesmo poderá dizer-se em relação às duas outras histórias da "Trilogia", Fantasmas e O Quarto Fechado. Mas estas nítidas alusões ao universo de Paul Auster fazem, para mim, todo o sentido. Apenas porque assinalam alguns dos aspectos mais interessantes da escrita deste mestre da literatura. Refiro-me, por exemplo, à procura de uma identidade por parte dos personagens, identidade essa que, por vezes, só pode encontrar-se através de uma qualquer busca empreendida ao estilo detectivesco. Esta busca, criada artificiosamente mas plenamente simbólica, na minha interpretação, de uma busca do sentido da existência, procurado de forma recorrente pelos personagens. Mas existem outros temas que poderiam ser assinalados, a propósito deste paralelismo. É o caso da situação-limite do esquecimento de si que culmina num torpor de vagabundagem. Em Auster e neste "Hotel Memória". Esta queda vertiginosa que procura escapar às memórias, em confronto com a inevitabilidade das mesmas. Os temas não ficam por aqui e seriam, certamente, interessantes tópicos para discussão num Clube de Leitura...

De acrescentar que João Tordo não fica atrás de Auster na construção da narrativa. O escritor domina com segurança o desenrolar de uma trama muito bem arquitectada e que nos leva a virar as páginas sem darmos conta. E isto passa-se até ao fim, literalmente. Tal como Auster, recorre à técnica "histórias dentro da história". O que é do meu particular agrado.
Mas não só de Paul Auster, João Tordo se reclama. São muitos os ecos de Edgar Allan Poe neste romance, por exemplo. Numa fuga clara a atmosferas realistas, o escritor consegue com eficácia recriar ambientes carregados de tensão, onde a comunicação hipotética entre dois mundos distintos, estranhamente, acontece.

No entanto, foi com o maior interesse que procurei, igualmente, descobrir a voz própria do autor João Tordo. Se fosse apenas um Paul Auster de Portugal, já teria tremendo valor e interesse, para mim. Mas acontece que este escritor é mais do que isso. Escreve bem e tem um cunho pessoal a desenvolver. Algo que certamente virá a provar no futuro... E ao qual estarei atenta.
Desde já, incluo João Tordo na minha futura lista de leituras. Procurarei ler o seu primeiro romance que me escapou. É sempre revigorante descobrir que há novos caminhos a percorrer nas letras portuguesas, pela mão de novos talentos. Como é o caso deste.

A história: «Em Nova Iorque, um estudante apaixona-se por uma rapariga enigmática com quem vive uma intensa relação. Mas a morte desta, inesperada e violenta, enche o protagonista de culpa e remorso, lançando-o numa espiral descendente até o transformar num vagabundo, sem dinheiro e sem posses.

Prisioneiro do Memory Hotel, um pardieiro na Baixa de Manhattan que parece destinado a albergar criaturas perdidas como ele próprio, é contratado por Samuel, um milionário excêntrico, para procurar um fadista português emigrado para os Estados Unidos quarenta anos antes.»
(Assim se lê o resumo da história na contracapa do livro)
(Editora: Quidnovi Literatura Portuguesa)

Excertos: " A verdade era que, se eu tinha opiniões, elas já não importavam. Decidira que o meu destino era sobreviver a todo o custo, e essa decisão retirara-me o poder de escolher, de intervir, de moldar a minha vida segundo as minhas crenças. A cada dia que passava, enfiado no meu pequeno buraco dentro da cozinha, sentia que o meu espírito se ia esvaziando das coisas essenciais que o formavam, se ia desnudando de tudo aquilo que tinha aprendido, de todas as certezas que havia formado sobre o mundo. Já não dependia do álcool, mas não tomara essa decisão; simplesmente acontecera, ao sujeitar-me ao esforço diário de oito horas debaixo do calor infernal de uma cozinha, na posição mais baixa da hierarquia. Quando chegava ao final de um turno, o meu corpo era borracha queimada, pronto a moldar-se a qualquer superfície e ali ficar, entregue a um cansaço tão grande que nenhum lugar, propósito ou pessoa me poderia fazer querer mover. E, em última análise, era isso que eu queria da vida depois da morte de Kim: não a viver, não estar em lado nenhum, não desejar nada."
(...)
"É aqui que tem início a parte mais obscura desta história, aquela sobre a qual mais dúvidas se levantam no meu espírito. É também aqui que começo uma segunda existência, depois de cair e me levantar, tentando fazer sentido de uma vida que, em breve, deixaria de possuir os contornos ilusórios da realidade. Mas isso aconteceu depois, algum tempo depois, quando deixei de saber distinguir os homens das sombras - quando tudo se transformou numa névoa, numa ilusão de passado, e cheguei a concluir, com a acutilância de um detective, que nunca poderemos saber o que se passou num tempo anterior a nós; nem, muitas vezes, saber a verdade das coisas que acontecem diante dos nossos olhos."

João Tordo, in "Hotel Memória"

Inutilidades

2007-05-25T12:13:00.000+01:00

O instante é fugaz, o minuto é fugaz, a hora é fugaz. As coisas, não sabemos o que são nem porque se vão, se gastam. E nós? Dias para trás. A vida é fugaz. E nós?
Ali, ao balcão da pastelaria, inspirando o aroma do café, olhando os outros no seu constante ir e vir, ela repensou e mastigou de novo, pela milionésima vez, o perpétuo movimento. As mãos daquele homem de gabardina sebenta contavam toda uma vida para trás. Os olhos da rapariga bonita que comia uma torrada diziam que a vida é para a frente. Assim seria?
A rua libertava o seu apelo de corrida. A favor do tempo. Hoje é-se chuva, amanhã sol. Hoje é-se tudo, amanhã nada. Não há estado estacionário que resista a esta força motriz, vinda não se sabe de onde. "De Anima", talvez?
O café estava ali, à sua frente, mas agora, já não. Incorporado em si, iniciava agora uma nova existência, convertido no seu estômago numa nova essência. A perpétua transformação... de tudo.

Desejou ter a recapitulação total da sua existência anterior guardada em folhas de papel, unidas por um cordel que as impedisse de se soltarem, espalharem e perderem. Ou arquivadas num moderno ciberficheiro que pudesse abrir e consultar, em qualquer lugar, a qualquer hora. Reter. Reviver. Contrariar a seta do tempo.
Reparou nos carros que circulavam vertiginosamente à sua frente, por trás dos vidros frios da pastelaria, fugindo de modo irreversível ao seu olhar. Era algo chocante rever-se no absurdo dos seus pensamentos, na inutilidade dos seus desejos. Porque também a dominava o desejo de quietude, logo deixado para trás ao olhar o tempo marcado nos relógios e a premência de ir ao encontro de qualquer coisa a realizar. Porquê o vago mas intenso desejo de quietude? Porquê esta necessidade de parar um pouco e perder-se em divagações inúteis? Se nada pára. Se nada pretende parar. Nem nada pretendemos verdadeiramente que pare. Parar é morrer, dizem... Mas ela sabia que o seu desejo de quietude não era um qualquer obscuro desejo de morte. Contudo, algo a dilacerava interiormente face ao ritmo vertiginoso de tudo o que acontecia. Talvez gostasse muito simplesmente de um abrandamento de ritmo... Mas não, era mais do que isso. Era a sensação de perda irreversível. Sim, agora conseguia nomear com rigor o que sentia. Perda. Perda de cada segundo que foi e já não era. E que não voltaria a ser. A velocidade aumentava essa sensação e convertia-a em sentimento de impotência.
Pagou a despesa, o café, o queque, a água. Já estava fisicamente parada há demasiado tempo. Algo vital, lá de dentro de si, reclamava movimento. Com pena, olhou para trás, olhou-se no momento imediatamente passado, reviu-se encostada ao balcão, inutilmente pensativa. Conseguiu reter por segundos essa imagem, esse instante. Logo depois, tudo se esfumou. O ar frio da rua deu-lhe ânimo para continuar. No passo inexorável do futuro. A realizar...
Olhou para o relógio e considerou que estava com pressa.

Fernando Pessoa

2007-05-24T03:38:00.000+01:00

"O homem não difere do animal senão em saber que o não é. É a primeira luz, que não é mais que treva visível. É o começo, porque ver a treva é ter a luz dela. É o fim, porque o saber, pela vista, que se nasceu cego. Assim, o animal se torna homem pela ignorância que nele nasce."

Fernando Pessoa, A hora do diabo

(Imagem: serigrafia de Luis Badosa)

Pequeno Apontamento Musical

2007-05-22T03:11:00.000+01:00

(Vídeo do Youtube: cena do filme "Tous les matins du monde" - Improvisation sur les Folies)

Júlio Verne

2007-05-21T10:43:00.000+01:00

Às vezes, sabe bem recordar aqueles que no passado fizeram da nossa juventude um tempo onde tudo parecia ser possível!
Umas horas de viagem "mais-além", numa evasão que pode ser tão boa como uma viagem real, agarrada a um livro de Júlio Verne, ou mesmo de um filme sobre uma das suas histórias extraordinárias... bom, parece-me uma perspectiva atraente. Com a qual acordei hoje. E que não sei se terei oportunidade de realizar integralmente... Não sendo hoje, será amanhã. Apetece-me reler. E rever. Subitamente, fez-me falta esta forma de imaginar coisas fantásticas, ao estilo "verneano".
Por isso, aqui fica uma pequena mas sincera homenagem a mais um autor da minha predilecção! Um escritor inesquecível.

"-Ah, meu Deus! - exclamou Nell - , como eu gostaria de ser arrebatada no meio daquele silencioso turbilhão! E que pontos cintilantes são aqueles que brilham no espaço onde não há nuvens?
-São as estrelas de que te falei, Nell. São as infinidades de sóis que representam outros tantos centros de mundos, talvez iguais ao nosso!
As constelações desenhavam-se agora nitidamente sobre o azul-escuro do céu, que o vento ia pouco a pouco purificando.
Nell fitava embevecida esses milhares de estrelas brilhantes que resplendiam por todo o firmamento.
-Mas - observou Nell - se tudo aquilo são diferentes sóis, como se compreende que os meus olhos possam impunemente suportar-lhes o brilho?
-É porque todos esses sóis - respondeu Jaime Starr - gravitam a uma enorme distância. O mais próximo desse número infinito de astros, cujos raios chegam até nós, é a estrela Vega, da constelação Lira, que tu vês quase chegada ao zénite, e que ainda assim dista da Terra cinquenta mil milhares de milhões de léguas. O seu brilho não pode portanto fazer-te impressão à vista. Mas já não acontece o mesmo com o Sol, pois, apesar de estar apenas a trinta e oito milhões de léguas, o seu foco luminoso é tão ardente que ninguém pode fitá-lo."

in Júlio Verne, As Índias Negras

" As margens do Orange continuavam apresentando o mesmo aspecto encantador. Seguiam-se umas às outras florestas de variadas espécies, animadas por inúmeras famílias de aves. Grupavam-se aquém e além árvores da família das protáceas, principalmente as wagen-boom, de madeira vermelha e ondeada, cujas folhas azuis-escuras e grandes flores de um amarelo-claro produziam singular efeito; apareciam também as zwartebast de casca preta, as karrees de folhagem escura e persistente. Umas vezes os bosques prolongavam-se muitas milhas para longe das margens do rio, sempre sombreadas pelos chorões. Outras vezes apareciam de repente grandes clareiras. Eram planícies cobertas de colocíntidas e cortadas por moitas de açucar, compostas de protáceas melíferas, donde se levantavam milhares daquelas aves de canto harmonioso, que os colonos do Cabo denominam suikervogels."

in Júlio Verne, Aventuras de Três Russos e Três Ingleses

Imagens de Júlio Verne: recolhidas aqui
... também aqui
... e ainda aqui: um blog dedicado a Jules Verne e a visitar pelos interessados.

Hoje h(à) Noite

2007-05-20T17:06:00.001+01:00

(Youtube-Sade: "Nothing Can Come Between Us")
(Imagens: aqui )

Variações à volta de uma música

2007-05-19T01:50:00.000+01:00

A tua voz diz-me que há um caminho para o paraíso. Usando uma escada-invocação.

Peguei na esplêndida ideia e ergui a escada. Gerei uma espécie de invocação. Do amor, da vida, da alegria. Tentei subi-la imperturbável e projectada na fantasia. Estendendo a mão ao paraíso. Com esse toque especial da imaginação, o paraíso inventou-se hora a hora, diante de mim: nenhum lugar espiritual, nenhum lugar material. Um lugar outro como não existia até então. Com uma entrada guardada por um dragão.

E a escada tão frágil, tão desejada, uma escada desenhada e recortada em papelão. Levantada ali por um ladrão. Levantada por mim. Encostada a nada. E que não leva a nada. A não ser ao paraíso. E que não leva a nada. A não ser ao que é preciso para viver quando não se sabe existir sem um pouco de paraíso.

Claro que é possível subir a escada da tua magnífica ideia. Eu subi-a. Claro que me estatelei no chão. Difícil a duradoura suspensão numa escada de papelão. A suportar o meu peso sujeito à gravidade aqui na terra. A lei da gravidade aplica-se em todos os sentidos, físico...e até espiritual. Há sempre alguma coisa que nos obriga a olhar cá para baixo.

Vislumbrei o paraíso e quando estendi a mão para abrir a porta e entrar, toquei nele. Toquei nessa quase-irreal atmosfera. Senti o seu calor flamejante, a sua humidade algo etérea, a sua invocação tão intensa, a sua imperiosa revolução... Até que a escada caiu.

Uma escada precisa sempre de equilíbrio. Muito mais se é de papelão. E não havia ninguém cá em baixo que ajudasse a segurar a escada. Só lá em cima, o dragão. Na sua imponência mitológica, guardando as portas do paraíso. Permitindo apenas um acesso intermitente, entre uma labareda de fogo e outra, ao abrir a boca.

Agora tenho os pés no chão. Pode ser que leve a mais que a nada... Mas eu só conheço, tal como tu, esse caminho do paraíso!

(imagem: Laura Anderson Barbata, Consuelo)

Fábulas

2007-05-18T02:45:00.000+01:00

O Lobo e o Cordeiro

"Na água limpa de um regato, matava a sede um cordeiro, quando, saindo da floresta, surgiu um lobo, que trazia a barriga vazia, porque não comera o dia inteiro.
- Como ousas turvar a água que estou bebendo? - rosnou o Lobo a antegozar o almoço. - Fica sabendo que caro me vais pagar!
- Senhor - falou o Cordeiro - encareço a Vossa Alteza que não vos zangueis, mas acho que vos enganais: bebendo quase vinte passos abaixo de vós, não posso turvar-vos a água.
- Turvas, turvas! - replicou a besta cruel.
- E também sei que, no ano passado, disseste mal de mim.
- Mas como, se nem tinha nascido? Ainda mamo na minha mãe.
- Se não foste tu, então foi o teu irmão.
- Não tenho nenhum.
- Foi algum dos teus. Chega de argumentação. Estou a perder a paciência!
- Disseram-mo. É necessário que me vingue.
Lá mais abaixo, no interior da floresta, o Lobo devorou o Cordeiro, mesmo sem processo e sem trânsito em julgado."

Jean de La Fontaine, Fables, I, 10

Argumentar tem muito que se lhe diga! Vale a pena analisar, a partir desta fábula de conteúdo profundo como todas as de La Fontaine, o tipo de argumentação aqui desenvolvida:
. Argumentação da má-fé
. A decisão antecede a deliberação: argumentar é justificar
. Procura forçada de argumentos
. Refúgio em falsos testemunhos (também sei; disseram-me)
. Argumentos forjados (se não foste tu, então...)
. Fuga para diante, perante a falta de argumentos
Conclusão: existem muitas formas de argumentar e há sempre a possibilidade de escolher uma em detrimento de outras. Mas, sobretudo, parece ser muito importante reconhecê-las...

(imagem recolhida aqui )

As Pedras

2007-05-16T01:22:00.000+01:00

Semi-despida aguardas a pedrada no charco

Quando ela vem sentes um pouco do fim
Antecipado na fé e na crença do inútil

Uma outra chega e bate no teu rosto
O amor agora está tingido de sangue
Cada pedra a mais é um beijo proibido
E o céu já não é tecto da tua vida

Morre-se aos poucos atirada aos cães
Morre-se de vez devorada nos olhares

Os olhos consomem-te, agora aos milhares
Como se em visão postiça
Se fizesse justiça

Se eu fosse Deus só por um segundo
Velava por ti espalhada p'lo mundo
Mas eu não sou Deus nem por um segundo...
Adeus!

(Imagem: Pollock, War, 1947)

Meme 2

2007-05-14T05:48:00.000+01:00

"Os homens já não têm tempo para tomar conhecimento de nada. Compram coisas feitas aos mercadores. Mas como não há mercadores de amigos, os homens já não têm amigos. Se queres um amigo, cativa-me.

Antoine de Saint-Exupéry

Algures diz-se que: "Um meme é um «gene cultural» que envolve algum conhecimento que passas a outros contemporâneos ou aos teus descendentes. Os memes podem ser ideias ou partes de ideias, línguas, sons, desenhos, capacidades, valores estéticos e morais, ou qualquer outra coisa que possa ser aprendida facilmente e transmitida enquanto unidade autónoma."

Em resposta ao desafio que me foi colocado pelo simpático e sempre divertido Detesto Sopa.

Deixo assim ficar o mesmo desafio aos autores dos seguintes blogs:

- Os meus dois pés vesgos (Maria)

- Escárnio e Maldizer (Mo)

- Intruso

- Sem-se-ver

- Branco.Azul (Ouriço)

Nota: Todos estão à vontade para aceitar ou não o desafio e dar ou não continuidade a esta corrente memética. Ou porque questionam o fenómeno "corrente", ou porque já foram muitas vezes "desafiados", poderão não continuar, evidentemente. Caso entendam participar, aqui fica a minha sugestão...

Meme 1

2007-05-14T04:04:00.000+01:00

"Duas coisas enchem o ânimo de admiração e veneração sempre novas e crescentes, quanto mais frequentemente e com maior assiduidade delas se ocupa a reflexão: O céu estrelado sobre mim e a lei moral em mim."

I.Kant, Crítica da Razão Prática

Algures diz-se que: "Um meme é um «gene cultural» que envolve algum conhecimento que passas a outros contemporâneos ou aos teus descendentes. Os memes podem ser ideias ou partes de ideias, línguas, sons, desenhos, capacidades, valores estéticos e morais, ou qualquer outra coisa que possa ser aprendida facilmente e transmitida enquanto unidade autónoma."

Em resposta ao desafio que me foi colocado pelo sempre interessante Lauro António Apresenta.

Deixo agora ficar idêntico desafio aos autores dos seguintes blogs:

- NonBlog (S.)

- Não há nada como o realmente (Mag)

- Saxe (Manhã)

- A Tradução da Memória (Alice)

- Arion (Mais logs)

Nota: Todos estão à vontade para aceitar ou não o desafio e dar ou não continuidade a esta corrente memética. Ou porque questionam o fenómeno corrente ou porque já foram muitas vezes "desafiados", poderão não continuar, evidentemente. Caso entendam participar, aqui fica a minha sugestão...

O Perfume

2007-05-11T09:37:00.000+01:00

A autora do Branco.Azul, aqui mesmo ao lado, é apreciadora de perfumes. Eu também sou. Pelo menos, até certo ponto... Há uns tempos atrás, falámos de perfumes da nossa preferência, no blog dela. Nessa altura, fiquei a pensar em perfumes, evidente, mas também no facto de poderem ser considerados verdadeiras criações artísticas, para além de objectos comerciais.
Não só um perfume constitui uma obra de arte como os frascos onde ficam depositados procuram acompanhar essa "ideia" criadora de um aroma. E tornam-se, igualmente, objectos artísticos. Aliás, em todo o perfume que adquirimos, grande parte do seu preço é o preço do seu frasco. Os perfumes, assim como os seus frascos, também têm uma história. Apetece-me recordar um "tudo nada" dela...

"Foi igualmente aqui que Grenouille cheirou pela primeira vez os perfumes na verdadeira acepção da palavra: a simples alfazema ou rosa que era hábito misturar na água dos repuxos quando se davam festas nestes jardins, mas igualmente aromas mais complexos e mais preciosos, de almíscar misturado com essência de flor de laranjeira e de tuberosas, junquilho, jasmim ou canela que flutuavam na noite como um rasto deixado pelas carruagens. "

"Um perfumista era uma espécie de alquimista, executava milagres, assim o pretendiam as pessoas, e, portanto, assim o era. O facto de a sua arte se resumir a um ofício como tantos outros era ele o único a sabê-lo e nisso residia o seu orgulho. Não desejava de forma alguma ser um inventor. Todas as invenções lhe despertavam fortes suspeitas, porque estavam sempre ligadas à infracção de uma regra. Também nem sequer lhe passava pela cabeça inventar um novo perfume para este conde de Verhamont. E também não tencionava, aliás, deixar-se convencer nessa noite por Chénier a adquirir o «Amor e Psique» de Pélissier. Já o tinha. O perfume estava ali, em cima da sua secretária, em frente da janela, num frasquinho de vidro com tampa trabalhada."

O Perfume, Patrick Süskind

"Na sua frente estava pousado o frasco que continha o perfume de Pélissier. À luz do Sol, o líquido emanava reflexos de um castanho-dourado, límpido, sem a mínima opacidade. Tinha um aspecto tão inocente como o do simples chá; e, no entanto, além de quatro quintos de álcool, continha um quinto desta mistura secreta, capaz de entusiasmar uma cidade inteira. (...)

Baldini assoou-se cuidadosamente e baixou um pouco a persiana da janela, porque a luz directa do Sol era prejudicial a qualquer elemento aromático e a qualquer concentrado olfactivo de certa qualidade. Da gaveta da secretária tirou um lenço, lavado, de renda branca e desdobrou-o. Em seguida desrolhou o frasco, agitando-o ao de leve. Posto isto, inclinou a cabeça para trás e apertou as narinas, dado que por nada deste mundo queria tirar uma conclusão precipitada, cheirando directamente do frasco. O perfume devia cheirar-se num estado volátil, aéreo e nunca concentrado. Derramou algumas gotas no lenço que agitou no ar para que o álcool se evaporasse e levou-o seguidamente ao nariz. Aspirou depois o perfume em três lufadas muito rápidas como se fosse um pó, depois expirou-o e abanou-se com a mão, voltou a aspirar segundo este ritmo ternário, e, para terminar, aspirou uma longa lufada que expirou devagar, detendo-se várias vezes, como se a deixasse escorregar por uma longa escada em declive."

O Perfume, Patrick Süskind

"O perfume era ignobilmente bom. Este patife do Pélissier era por infelicidade um artista. Um mestre, perdoe-nos Deus, e sem ter um mínimo de aprendizagem! Baldini desejou ter criado este «Amor e Psique». Não apresentava qualquer traço de vulgaridade. Era absolutamente clássico e harmonioso; e, todavia, de uma fascinante novidade. Era fresco, mas não enjoativo. Era aromático sem ser pesado. Tinha profundidade, uma magnífica, tenaz e marcada profundidade, mas sem nada de pesado ou sofisticado em demasia."

O Perfume, Patrick Süskind

(imagens recolhidas no Museu del Perfum )

Roma

2007-05-09T02:40:00.000+01:00

" Sou homem. Nada do que é humano me é alheio" - Terêncio
(O Homem que se Castiga a si mesmo, 25)

Vorenus

"Roma" é a magnífica série que é possível acompanhar de 2ª a 6ª na RTP2. Por mim, tenho andado muito interessada neste enredo. Parece-me muito bem feita, concebida de forma atraente, com todos os ingredientes de traição, intriga, amores e desamores que cativam a atenção e fazem ansiar pelo próximo episódio.
Vorenus é uma das figuras centrais nesta 1ª temporada da série. A meu ver, representada por um actor deveras interessante que aqui nos aparece na pele de um soberbo militar romano: um Evocati (para informação sobre estes e outros militares da Roma Antiga, clicar aqui).

Vorenus e Níobe

São dignas de destaque as cenas de reconstituição histórica a nível do ambiente das ruas: a sua agitação, o seu colorido, os hábitos e costumes do povo, a mistura das classes sociais, o ambiente de grande ebulição presente nos acontecimentos quotidianos. Uma Roma efervescente!
Igualmente interessante a forma como a condição feminina da época é retratada.

Evocati (Vorenus)

Mas, para além dos enredos e intrigas menores que nos fazem reflectir sobre as possíveis verdadeiras razões do curso da História, a série cativa especialmente pela forma interessante e impressionante como nos mostra determinados aspectos da criação da República e sua transição para o Império Romano: a ambição, a lealdade, a coragem, o desejo de poder, a ânsia de domínio, as múltiplas traições e conspirações, a conquista de territórios, a evolução de uma civilização, o desregramento de hábitos e costumes característicos dos ricos e poderosos, a escravatura...etc.
Acima de tudo, a série é motivo para aguçar a curiosidade em relação à conturbada e violenta história de Roma, assim como em relação aos aspectos característicos da sua civilização. Recordar factos "adormecidos" na memória e "acordar" inúmeras interrogações que este período histórico nos coloca.
O passado é sempre uma óptima forma de poder compreender melhor o presente e projectar o futuro. Por exemplo, um aspecto incontornável, acerca de Roma, é o seu "espírito bélico". Considerar o modo como o exército se encontrava organizado, a sua extraordinária disciplina, o pragmatismo das decisões, as estratégias adoptadas, a dignidade presente ou ausente na conduta dos militares, grandes generais ou meros soldados, ... tudo nos pode fazer pensar. E de forma agradável e atraente.

Júlio César

Mas há um aspecto da série que me inquietou bastante. Não faço ideia se é pura sugestão minha ou se existe, de facto, algum conteúdo efectivamente inquietante. Há um certo ambiente de fascínio imperialista, de ímpeto guerreiro, de ideais de ambição desmedida que podem sugerir certo tipo de objectivos, transportando-nos, agora, para um passado muito mais recente e até para um (im)possível presente.
A leitura a fazer das imagens convém ser cuidadosa e cautelosa. Parece-me... É evidente que Imperador é Imperador e não é possível retratá-lo a não ser como ditador. Interessante é o facto de Júlio César não ter sido Imperador de Roma, mas sim «Ditador». No entanto, todo o seu perfil e todo o seu percurso parecem abrir caminho aos futuros Imperadores. Mesmo sendo um "ser humano" ditador, com toda a sua "humanidade". E claro que depois da ascensão, virá a queda...

Júlio César

Concretamente, senti uma certa inquietação perante esta imagem "sedutora" de comemorações vitoriosas na Roma Antiga:

(imagens e toda a informação sobre a série aqui)

Apostas

2007-05-07T09:34:00.000+01:00

Desvanecida pela perda das ilusões, ela pensava:
"Dias há em que olho para trás e a vida parece ter sido um grande jogo. Jogadora que fui, fiz as minhas apostas. O resultado delas parece escapar-me agora por entre as mãos. Ganhei, perdi... perdi mais do que ganhei, não importa. Apostei. Claro que me sinto derrotada. Nem o que ganhei foi meu. E o que perdi, nunca esteve antes comigo. A vida é uma roleta russa. Amanhã continuo a jogar. Hoje, não. Estou cansada."
Lentamente...adormeceu. Em pleno dia.

(imagem: Después del baile, Ramón Casas i Carbó, 1899)

Leitura

2007-05-06T00:42:00.000+01:00

Mulheres que lêem são perigosas

Este livro de título algo provocador, chamou-me a atenção também pela bela capa com que se apresenta à nossa vista. De facto, fiquei interessada pela ideia que imaginei vir a encontrar desenvolvida no seu interior. E assim aconteceu. Há nele textos de reflexão acerca do acto de ler que julgo serem de reter.

O livro mostra-nos também, e sobretudo, uma magnífica colecção de imagens, pinturas na sua maioria, mas igualmente algumas fotografias. Todas elas registam a leitura no feminino, se assim é possível designar o desejo de convívio com os livros e com a literatura em geral, por parte das mulheres. Ao longo da história, nem sempre lhes foi permitida e muito menos incentivada a leitura... Felizmente, quanto a isso, os tempos mudaram muito! Infelizmente, ainda não mudaram tudo. Existem sociedades onde o direito ao conhecimento em geral, e à leitura, em particular, não é ainda uma realidade feminina. Cabe, agora, a todas as mulheres que dispõem desta liberdade, a responsabilidade de fazerem justiça a esse direito mais do que devido. Ou seja, fazer da leitura uma aposta no amor pelo conhecimento e, ao mesmo tempo, na possibilidade de recriar no mundo o universo do sonho e da fantasia.

Homem ou mulher, a todos a leitura pode enriquecer. A ideia deste livro parece-me ser a de homenagear as mulheres do mundo inteiro enquanto leitoras atentas, apaixonadas e interessadas. Porque no caso delas, o direito à leitura teve que ser conquistado. Assim como muitas outras coisas...
Uma sugestão de oferta magnífica para o Dia da Mãe!

Mais informação sobre esta publicação: aqui
e aqui

(imagem da capa do livro: quadro do pintor florentino Vittorio Matteo Corcos)

Livro: é necessário apoio técnico?

2007-05-04T17:36:00.000+01:00

Aux Marches du Palais

2007-05-04T01:32:00.000+01:00

"Romances et complaintes de la France d'autrefois"

Música. Beleza extrema. Maravilhosa simplicidade!

Uma das mais belas árias que existem, um coro de igreja cruzado com um canto de guerra, de acordo com Nerval :

Le Roi Louis ( La fille au Roi Louis, airs de cour, 1607)

Le Roi Louis est sur son pont
Tenant sa fille en son giron
Elle se voudrait bien marier
Au beau Déon, franc chevalier.

Ma fille, n'aimez jamais Déon,
Car c'est un chevalier félon;
C'est le plus pauvre chevalier,
Qui n'a pas vaillant six deniers.

-J'aime Déon, je l'aimerai,
J'aime Déon pour sa beauté,
Plus que ma mère et mes parents,
Et vous mon père, qui m'aimez tant.

-Ma fille, il faut changer d'amour,
Ou vous entrerez dans la tour.
-J'aime mieux rester dans la tour,
Mon père, que de changer d'amour.

-Avant que changer mes amours,
J'aime mieux mourir dans la tour.
-Eh bien, ma fille, vous y mourrez,
De guérison point vous n'aurez.

Le beau Déon, passant par là,
Un mot de lettre lui jeta;
Il y avait dessus écrit:
«Belle, ne le mettez en oubli»;

Faites-vous morte ensevelir,
Que l'on vous porte à Saint-Denis;
En terre laissez-vous porter,
Point enterrer ne vous lairrai.

La belle n'y a pas manqué,
Dans le moment a trépassé;
Elle s'est laissé ensevelir,
On l'a portée à Saint-Denis.

Le Roi va derrière en pleurant,
Les prêtres vont devant chantant:
Quatre-vingts prêtres, trente abbés,
Autant d'évêques couronnés.

Le beau Déon passant par là:
-Arrêtez, prêtres, halte-là!
C'est m'amie que vous emportez,
Ah! laissez-moi la regarder!

Il tira son couteau d'or fin,
Et décousit le drap de lin:
En l'embrassant, fit un soupir,
La belle lui fit un souris:

-Ah! voyez quelle trahison
De ma fille et du beau Déon!
Il les faut pourtant marier,
Et qu'il n'en soit jamais parlé.

Sonnez trompettes et violons,
Ma fille aura le beau Déon.
Fillette qu'a envie d'aimer,
Père ne peut l'en empêcher!

Trava-línguas

2007-05-03T09:28:00.000+01:00

Os trava-línguas são sempre muito giros e divertidos, para miúdos e para graúdos. Este livrinho publicado pelas edições Dom Quixote há uns meses atrás, já foi motivo de muitos momentos de diversão para mim, partilhando-o com diversas pessoas.
Trata-se de uma recolha de trava-línguas tradicionais, aqui com adaptação e que dificultam verdadeiramente a nossa dicção. Por isso mesmo, torna-se útil exercitá-la desta forma divertida. Os desenhos são igualmente muito apelativos.

Aqui ficam dois exemplos:

Quando contas contos

Quando contas contos
nunca contas que contas contos
nem que contos contas
contas contos
e que contos contas
a quem quer escutar
é da tua conta
contam os contos que contas
contas com os contos
quando os contos contas
à conta de tanto conto contar
não contas com
que quando contas contos
contos contas
e não te encontras

O imperador de Constantinopla

O imperador de Constantinopla
quis um dia desconstantinoplizar-se.
Quem o desconstantinoplizaria?

Pediu ao vizir de Sandomir
Escreveu ao embaixador do Alvor
Rogou ao capelão do Indostão
Chamou o xeique Muleique

que lhe mandou um desconstantinoplizador
que o desconstantinoplizou sem dor.

in Trava línguas, Luísa Costa Gomes e Jorge Nesbitt

Cinco minutos da Filosofia do Direito

2007-05-02T01:18:00.000+01:00

Primeiro minuto

"Ordens são ordens, é a lei do soldado. A lei é a lei, diz o jurista. No entanto, ao passo que para o soldado a obrigação e o dever de obediência cessam quando ele souber que a ordem recebida visa a prática de um crime, o jurista(...) não conhece excepções deste género à validade das leis nem ao preceito de obediência que os cidadãos lhes devem. A lei vale por ser lei, e é lei sempre que, na generalidade dos casos, tiver do seu lado a força para se impor.

Esta concepção da lei e sua validade, a que chamamos Positivismo, foi a que deixou sem defesa o povo e os juristas contra as leis mais arbitrárias, mais cruéis e mais criminosas. Torna equivalentes, em última análise, o direito e a força, levando a crer que só onde estiver a segunda estará também o primeiro.

Segundo minuto

Pretendeu-se completar, ou antes, substituir este princípio por este outro: direito é aquilo que for útil ao povo.
Isto quer dizer: arbítrio, violação de tratados, ilegalidade serão direito desde que sejam vantajosos para o povo. Ou melhor: praticamente: aquilo que os detentores do poder do Estado julgarem conveniente para o bem comum, o capricho do déspota, a pena decretada sem lei ou sentença anterior, o assassínio ilegal de doentes, serão direito. E pode até significar ainda: o bem particular dos governantes passará por bem comum de todos. Desta maneira, a identificação do direito com um suposto ou invocado bem da comunidade, transforma um "Estado-de-Direito" num "Estado-contra-o-Direito".

Não, não deve dizer-se: tudo o que for útil ao povo é direito; mas, ao invés: só o que for direito será útil e proveitoso para o povo.

Terceiro minuto

Direito quer dizer o mesmo que vontade e desejo de Justiça. Justiça, porém, significa: julgar sem consideração de pessoas; medir todos pelo mesmo metro.
Quando se aprova o assassínio de adversários políticos e se ordena o de pessoas de outra raça, ao mesmo tempo que acto idêntico é punido com as penas mais cruéis e afrontosas se praticado contra correlegionários, isso é a negação do direito e da justiça.

Quando as leis conscientemente desmentem essa vontade e desejo de justiça, como quando arbitrariamente concedem ou negam a certos homens os direitos naturais da pessoa humana, então carecerão tais leis de qualquer validade, o povo não lhes deverá obediência, e os juristas deverão ser os primeiros a recusar-lhes o carácter de jurídicas.

Quarto minuto

Certamente, ao lado da justiça o bem comum é também um dos fins do direito. Certamente, a lei, mesmo quando é má, conserva ainda um valor: o valor de garantir a segurança do direito perante situações duvidosas. Certamente, a imperfeição humana não consente que sempre e em todos os casos se combinem harmoniosamente nas leis os três valores que todo o direito deve servir: o bem comum, a segurança jurídica e a justiça.

Será, muitas vezes, necessário ponderar se a uma lei má, nociva ou injusta, deverá reconhecer-se validade por amor da segurança do direito; ou se, por virtude da sua nocividade ou injustiça, tal validade lhe deve ser recusada. Mas uma coisa há que deve estar profundamente na consciência do povo e de todos os juristas: pode haver leis tais, com um grau de injustiça e de nocividade para o bem comum, que toda a validade e até carácter de jurídicas não poderão jamais deixar de lhes ser negadas.

Quinto minuto

Há também princípios fundamentais de direito que são mais fortes do que qualquer preceito jurídico positivo, de tal modo que toda a lei que os contrarie não poderá deixar de ser privada de validade. Há quem lhes chame direito natural e quem lhes chame direito racional. Sem dúvida, tais princípios acham-se, no seu pormenor, envoltos em grandes dúvidas.

Contudo, o esforço de séculos conseguiu extrair deles um núcleo seguro e fixo, que reuniu nas chamadas declarações dos direitos do homem e do cidadão, e fê-lo com um consentimento de tal modo universal que, com relação a muitos deles, só um sistemático cepticismo poderá ainda levantar quaisquer dúvidas."

Radbruch, Gustav, Filosofia do Direito

Para saber mais sobre G. Radbruch, basta clicar aqui

(imagens: fotografias de Sebastião Salgado)

(o meu muito obrigada à colega e amiga que me deu a conhecer este interessante texto)

Da música e Rostropovich

2007-04-30T02:08:00.000+01:00

Soube pelos blogs Bandida e Caderno de Campo que morreu Mstislav Rostropovich. Alguém que lutou pela liberdade e dedicou a sua vida à música. Alguém para lembrar...

Rostropovich e a música despertam um maravilhoso sentimento: o da admiração! Este desaparecimento só não empobrece a música porque muito nos fica para apreciar e homenagear.

A música é a vida humana na sua expressão mais "colada" às origens e nela é possível descobrir formas de compreensão do incompreensível. O que é vital desdobra-se pela música até chegar a nós, dando-nos finalmente voz, sonho e fantasia. E a coragem do humano, demasiado humano...que em cada momento musical se revela na sua magnífica humanidade.

(imagem no topo do post: Rostropovich por Salvador Dalí)

Cello Sonata No.5 (Part 3), Beethoven

Rostropovich (violoncelo) e Richter (piano)

Poesia

2007-04-28T10:08:00.000+01:00

Motivo

Eu canto porque o instante existe
e a minha vida está completa.
Não sou alegre nem sou triste:
sou poeta.

Irmão das coisas fugidias,
não sinto gozo nem tormento.
Atravesso noites e dias
no vento.

Se desmorono ou se edifico,
se permaneço ou me desfaço,
-não sei, não sei. Não sei se fico
ou passo.

Sei que canto. E a canção é tudo.
Tem sangue eterno a asa ritmada.
E um dia sei que estarei mudo:
- mais nada.

Cecília Meireles

(imagem: Primavera Mágica, Michael Parkes)

Thinking blogger

2007-04-27T04:56:00.000+01:00

Obrigada, Alice! Obrigada, Arion! Obrigada, S.!

Eis-me com a responsabilidade de nomear 5 blogs que me fazem pensar!

1. Depois de ponderar alguns dias
2. Depois de informação acerca desta iniciativa meme
3. Depois de ter concluído que muitos me fazem pensar, mas não posso nomear todos
4. Depois de ter a certeza que estes 5 blogs me fazem pensar
5. Depois de atender ao facto desta decisão ser acerca de blogs que conheço
6. Depois de querer nomear os 3 blogs que me nomearam
7. Decidi no sentido de alargar a corrente...

Eis o resultado da minha decisão:

Sem-se-ver

Detesto Sopa

Branco.Azul

Caderno de Campo

Lauro António Apresenta

Os meus parabéns a todos os que nomeio pelo seu bom "trabalho"!
O meu obrigada por me fazerem pensar!
Agradeço também a todos os blogs com os quais contacto, a enriquecedora partilha de ideias, materiais, perspectivas, humor e simpatia!

Filosofemos...

2007-04-26T10:47:00.000+01:00

É com agrado que assinalo o regresso ao jornal Público das crónicas de Eduardo Prado Coelho. Numa das suas mais recentes, para a qual me alertaram (o que muito agradeço), refere-se a uma temática acerca da qual tenho o maior interesse: o lugar da Filosofia neste nosso presente e no futuro, quer próximo, quer longínquo. Desde já, agradeço também estas oportunas e importantes palavras de E.Prado Coelho, em nome desta área do saber à qual dedico grande parte da minha vida.
Aqui fica, portanto, a sua referida crónica, para registo de mais uma voz que se manifesta em relação ao valor de uma disciplina fundamental para o desenvolvimento de um pensamento crítico e reflexivo, necessário e cada vez mais urgente em qualquer sociedade dita civilizada.
Destaco a ideia de "uma visão do mundo" que a Filosofia pode ajudar a criar. Como pode alguém ocupar um lugar no (seu) mundo, sem se apropriar de uma visão minimamente estruturada, e por outro lado, compreensiva, desse mesmo mundo? Além da crónica, aqui fica também a questão.

"Para onde vai a Filosofia"

24.04.2007, Eduardo Prado Coelho

«Devo dizer que se trata de uma situação francamente inquietante: parece que, por critérios que têm a ver com a ideia de que o país precisa de se desenvolver, a Filosofia tende a desaparecer dos currículos das universidades. Logo a Filosofia, essa disciplina que deveria surgir como a rainha das disciplinas, aquela que as deveria de certo modo organizar, estabelecendo os nexos, as transversalidades, as forças ocultas, os veios essenciais. Poderemos chegar a esta situação algo absurda ou caricatural de vermos alguém chegar a uma universidade e lhe virem dizer que, se quiser saber algo de Filosofia, deverá arranjar um professor particular, ou então procurar uma universidade privada, dessas cujo estatuto é por vezes nebuloso, e procuram encontrar motivos para atrair alunos. É verdade que, na tradição portuguesa, a Filosofia tem um estatuto pouco reconhecível.

Somos mais gente de História, para quem o acto de pensar não tem um estatuto respeitável. Mas, de qualquer modo, a gente reconhece a importância do pensamento. Querem um exemplo algo trivial? Veja-se, no programa Um Contra Todos, o caso desse excelente apresentador que é José Carlos Malato. Ele fez Filosofia, e isso reconhece-se logo no modo de abordar os problemas e na forma como se aproxima dos candidatos. É uma visão de conjunto, capaz de integrar a extraordinária variedade das questões e até a fragilidade ou a força de alguns candidatos.

O que se passa neste momento, e que tem suscitado as reacções indignadas daqueles que se interessam por estas coisas, com reuniões, debates, intervenções públicas, mesas-redondas, é que o Ministério da Educação parece considerar que a Filosofia não deve ter lugar no ensino, pela simples razão de que não tem alunos suficientes. Sejamos objectivos: pelas razões já apontadas, é claro que não tem. Talvez seja frequentada por meia dúzia de pessoas no máximo do seu auge. Mas a verdade é que é preciso distinguir duas coisas: ou encaramos os problemas segundo uma perspectiva meramente economicista (o que, infelizmente, acontece com demasiada frequência no âmbito do Partido Socialista), ou então tem de se ter em conta a própria lógica do sistema universitário, onde é difícil imaginar a ausência da Filosofia. Donde, o que se está a verificar é francamente perturbante. Para onde estamos a ir? Para que tipo de sociedade nos encaminhamos? Tenho grandes dúvidas em relação a todo este processo. Basta de querermos ser apenas eficazes, temos de perceber que as coisas têm a sua especificidade e não vale a pena estar a escamoteá-lo.

Uma escola não pode ser apenas uma máquina produtiva, tem de estar ligada a uma visão do mundo, e, se essa visão do mundo é de esquerda, tem de assumir aquilo que essa esquerda tem como tradição. A ideia de que a Filosofia tem um papel fundamental não é recente, vem muito de trás, provavelmente do romantismo alemão e de alguns nomes essenciais como Schlegel ou Hölderlin. É verdade que, na sua essência, o problema da Filosofia não tem orientação ideológica particular. É uma realidade que se impõe aos olhos de todos e que deveria ser considerada por todos.»

in jornal Público de 24.04.07

(imagem: fotografia de Pedro Noel da Luz)

José Carlos Ary dos Santos

2007-04-25T03:48:00.000+01:00

Soneto presente

Não me digam mais nada senão morro
aqui neste lugar dentro de mim
a terra de onde venho é onde moro
o lugar de que sou é estar aqui.

Não me digam mais nada senão falo
e eu não posso dizer eu estou de pé.
De pé como um poeta ou um cavalo
de pé como quem deve estar quem é.

Aqui ninguém me diz quando me vendo
a não ser os que eu amo os que eu entendo
os que podem ser tanto como eu.

Aqui ninguém me põe a pata em cima
porque é de baixo que me vem acima
a força do lugar que for o meu.

Ary dos Santos

(imagem: Sunlight Collage, John Charbonneau)

Porque me apetece...

2007-04-24T02:42:00.000+01:00

Fui à minha pequena biblioteca e encontrei um oportuno texto que me apetece recordar:

Quero saber pensar

Imagine que um dia alguém se aproximava de si na rua e em vez de lhe perguntar polidamente as horas, ou onde é que ficava a rua tal, lhe perguntava, com a maior naturalidade:

- Importa-se de me dizer se sabe pensar?

Imagine, com a maior realidade que puder, que essa pessoa lhe pedia que a ajudasse a pensar, exactamente com a mesma naturalidade com que lhe pediria lume ou troco de vinte escudos.

Imagine que lhe faziam essa pergunta assim, na rua, ou em qualquer outra circunstância, e tente avaliar pela sua surpresa ao recebê-la e pela resposta que eventualmente lhe daria, o que é que pensa a respeito da necessidade de saber pensar; se alguma vez teve dúvidas sobre se sabe ou não pensar, ou quantas vezes, e exactamente de que maneira, é que o problema se lhe pôs.(...)

Poucas pessoas terão alguma vez na vida perdido um minuto do seu sono a pôr, ou a tentar resolver, explicitamente, essa questão. Mas todas as pessoas perderam - e perdem continuamente - muito mais do que um minuto, uma hora ou uma noite inteira do seu sono, por não saberem pensar - por não quererem saber pensar.

Quero filhos, quero vodka, quero um ideal; quero uma casa no campo, quero um guru, quero um bife de lombo, quero a eternidade, quero um perfume francês - mas nunca ouvi da boca de ninguém isto:

QUERO SABER PENSAR

Sousa Monteiro, Tire a Mãe da Boca

E este texto apetece-me porque ando um bocado preocupada, acho que não ando a pensar bem e gostava de pensar melhor... ou pior, não sei... mas acho que uma auto-análise faz sempre bem... e deu-me para isto...

Nota: a referência aos "vinte escudos" está, obviamente, desactualizada, mas o resto do texto acho que continua a ser mesmo vanguarda...

Felizmente que há gente "séria", como o autor deste texto, que nos faz pensar e querer saber pensar...
E todos os dias são dias do livro para mim. Divinos livros que tanto me fazem pensar e... que estranho!, tanto me fazem descansar... companheiros insubstituíveis da nossa "Terrena Comédia".

Dia do Livro

2007-04-23T11:28:00.000+01:00

Ou Isto ou Aquilo

Ou se tem chuva e não se tem sol,
ou se tem sol e não se tem chuva!

Ou se calça a luva e não se põe o anel,
ou se põe o anel e não se calça a luva!

Quem sobe nos ares não fica no chão,
Quem fica no chão não sobe nos ares.

É uma grande pena que não se possa
estar ao mesmo tempo em dois lugares!

Ou guardo dinheiro e não compro o doce,

ou compro o doce e não guardo o dinheiro.

Ou isto ou aquilo: ou isto ou aquilo...
e vivo escolhendo o dia inteiro!

Não sei se brinco, não sei se estudo,
se saio correndo ou fico tranquilo.

Mas não consegui entender ainda
qual é melhor: se é isto ou aquilo.

Cecília Meireles

(Imagem: Liliana Gelman, The Library)

Eu, a música e Chopin

2007-04-23T00:42:00.000+01:00

O meu interesse pela música existiu desde sempre, julgo, mas foi um interesse que, até hoje, nunca parou de crescer.
Na verdade, é bom que o diga, sei muito pouco de solfejo e nunca aprendi a tocar piano nem qualquer outro tipo de instrumento musical. Com muita pena minha. Resumindo, não tenho nada que me ligue especialmente à música, a não ser um gosto muito espontâneo e, nesse sentido, genuíno. Mas não sou uma entendida no sentido rigoroso do termo, nem nunca vivi muito ligada a qualquer tipo de meio musical. A não ser uma ou outra brincadeira com amizades do tempo da adolescência. Uma ou outra participação em coros musicais nas escolas e em festas de outros tempos. Nada mais.
No entanto, hoje, eu preciso de viver com música, no meu quotidiano. Bom, a verdade é que devo à música (especialmente à que designamos por clássica) muito do meu equilíbrio emocional. Foi a música que me serviu de suporte em fases mais difíceis da minha vida. Não posso dizer que a música curou ou cura todos os meus males mas tenho que reconhecer que foi uma espécie de bálsamo a que foi vital recorrer, por vezes. E ao qual recorro.

Em tempos, numa ida ao médico em virtude de me sentir muito cansada, nervosa e cheia de stress, o que ele me receitou para esses males foi simples: "Chegue a casa e oiça os Prelúdios de Chopin, esqueça tudo e concentre-se nisso..." Enfim... Nessa época, confesso que não liguei nenhuma, achei mesmo algo ridícula tal recomendação. Pensei que o médico estava a brincar comigo. E nem me sentia capaz de perder tempo a ouvir composições tão fora daquilo a que os meus ouvidos estavam habituados. Portanto, não o fiz.

Mais tarde, mais tarde mesmo...tendo arquivado na minha memória aquele conselho, não sei porquê..., experimentei ouvir qualquer coisa de tal género musical, em determinada altura mais sensível, acho. Foi quando, então, me fui apercebendo do poder positivo que exerciam sobre mim certas composições e certos autores clássicos. A partir daí...de muitas formas, esse gosto foi crescendo, o interesse despontando... e parece não ter fim, para já. Assim, este interesse pela música veio somar-se a outros já existentes. E nunca me decepcionou, pois é certo que encontro sempre coisas novas para descobrir e apreciar a este nível. É um mundo que pode ser fascinante!
Por outro lado, precisamente por não ser capaz de criar nada musical na verdadeira acepção do termo, a minha admiração é ainda maior! Pude comprovar por diversas vezes o quão difícil é, por exemplo, aprender a tocar piano. Tenho o maior respeito por todos quantos dedicam a sua vida à música!

Não resisto a colocar aqui mais uma peça musical de Chopin (um dos compositores que muito aprecio, entre outros). Algumas das minhas simpáticas companheiras de blog indicaram que gostam muito, sobretudo, dos Nocturnos. Por isso... um Nocturno de Chopin! Por mim, embora goste de quase tudo, a minha preferência maior oscila entre os Nocturnos e os Prelúdios.

Sobre este Nocturno:
" O Nocturno em Dó menor, Op.48, nº1, é o mais grandioso, e sem dúvida o melhor, de todos os Nocturnos de Chopin. Aliás, em muitos aspectos assemelha-se mais a uma Balada. Kullak considerava que «a estrutura e o conteúdo poético...fazem dele o mais importante de quantos Chopin criou; o tema principal é uma expressão magistral de uma dor grande e poderosa, causada, por exemplo, por uma grande desgraça acontecida na nossa pátria amada.»
Chopin era particularmente minucioso quanto à forma como deviam ser tocados os exigentes quatro primeiros compassos. «Nunca ficava satisfeito», relata Lenz, que finalmente conseguiu «ao cabo de prolongados esforços» tocar os dois primeiros compassos a contento do compositor, antes de ser de novo posto à prova com os dois seguintes."

in Chopin, Vida e Obra, Jeremy Nicholas

Chopin

2007-04-21T04:37:00.000+01:00

"Chopin propõe, supõe, insinua, seduz,

persuade; quase nunca afirma."

André Gide

Eis como Chopin seduz e persuade (neste caso, eu diria que, excepcionalmente, até afirma!), por exemplo, com este estudo conhecido por "Revolucionário":

"A primeira série de pequenos Estudos ("Études"), Op.10, de Chopin, constitui, juntamente com o segundo conjunto de doze, Op.25, publicado quatro anos depois (1837), a Magna Carta da técnica pianística romântica. Muitos livros de estudos para piano tinham sido publicados antes destes, sendo que cada um deles era dedicado a um aspecto particular da execução, tais como escalas, arpeggios, tercinas e oitavas. O próprio Chopin deveria conhecer bem os estudos de Czerny, Clementi e Cramer. O que faz com que os seus se destaquem é que, embora cada um deles constitua um desafio técnico particular, este está embebido na poesia da música.

Os Ops.10 e 25 de Chopin, tais como são conhecidos no meio, estenderam o alcance do piano até aos limites da tonalidade e ao mesmo tempo revolucionaram a técnica de dedilhação. Algumas das audaciosas harmonias eram conceitos novos em termos de som, tendo muitas delas vindo a constituir mais tarde a base do Impressionismo. De todos os estudos para piano, os de Chopin são simultaneamente os mais exigentes para quem os toca (com a possível excepção dos de Liszt) e os mais gratificantes para quem os ouve.

Os Estudos de Chopin foram a princípio criticados por serem demasiado difíceis. Moscheles queixava-se de que os seus dedos tropeçavam constantemente em modulações difíceis, nada artísticas e, no seu entender, incompreensíveis. O crítico e escritor alemão Ludwig Rellstab (1799-1860) observava:
«Quem tenha os dedos tortos pode endireitá-los ensaiando estes Estudos; mas quem não tenha não deve tocá-los, a menos que tenha um cirurgião de prevenção.»

Hoje, o Op.10 e o Op.25, juntos, constituem uma das pedras angulares da literatura para piano, de rigueur para qualquer pianista profissional conquistar e absorver. (...); o n.º 12 é o "Revolucionário", inspirado, segundo se diz, pela queda de Varsóvia em 1831, se bem que uma geração muito posterior tenha ficado a conhecê-lo por um disco infantil de 1957, Sparky's Magic Piano."

in Chopin, Vida e Obra, Jeremy Nicholas

Poesia, Piano e o Pianista

2007-04-21T03:49:00.000+01:00

O Pianista

Senta-se imita
o autor Os
holofotes douram-no
é a vítima
dos expansivos círculos do som

Em torno dele o som é como
um laço
Está sentado na margem do
teclado detendo com os braços
a força ameaçadora das águas

Gastão Cruz
Poemas de Gastão Cruz ditos por Miguel Cintra
Assírio e Alvim, Lisboa 2005

(imagem: Abstract Piano, Paul Brent)

Águas de Março ( ou de Abril)

2007-04-20T10:30:00.000+01:00

Inesquecível Elis Regina!
Hoje, gosto de pensar que as nossas águas de Abril "fecham o Inverno"...

Da Música

2007-04-19T08:55:00.000+01:00

Em vez da Festa da Música, temos, então, os Dias da Música! A pequena festa, este ano, é dedicada em especial ao instrumento solista por excelência da música ocidental: o piano. Parece-me uma boa escolha e o programa promete.

Todos os anos marco presença mas este ano ainda não sei se irei, com muita pena minha. No entanto, não está excluída a hipótese, felizmente! Não indo, farei questão de acompanhar o evento de todas as outras formas possíveis. É uma oportunidade sempre excelente para "beber" a melhor música ao vivo e a cores! Tal como para conhecer alguns dos melhores artistas da actualidade na área da música clássica. Mas este ano (novidade!) o pequeno festival fará também uma incursão pelo jazz e pela música improvisada.
É de destacar a presença de Bernardo Sassetti, por exemplo. Mas estarão presentes, igualmente, muitos outros imperdíveis.

Mais informação: é só clicar aqui

Top 5 Livros-Autores

2007-04-18T01:43:00.000+01:00

Em resposta a um desafio lançado pelo Branco.Azul, aqui está, finalmente, o meu Top de 5 Livros-Autores (mais vale tarde que nunca!, certo?).
Foi-me muito difícil fazer esta pequena selecção, tantos são os que gostaria de destacar na minha afeição literária... Mas optei por aqueles aos quais atribuo um significado pessoal especial. Independentemente disso, cada um deles, à sua maneira, possui um valor e um talento extraordinários!

"Se ponho em causa este retrato optimista de Sachs durante aqueles anos, é só porque sei o que se passou mais tarde. Mudanças enormes ocorreram dentro dele e, embora seja muito simples localizar o momento em que essas mudanças começaram - focalizá-lo na noite do acidente e responsabilizar aquele acontecimento bizarro de tudo -, eu já não acredito que essa explicação seja adequada. Será possível alguém mudar numa noite? Poderá um homem adormecer com uma personalidade e depois acordar com outra? Talvez, mas eu não estaria tão inclinado a apostar. Não digo que o acidente não foi grave, mas há mil maneiras diferentes de uma pessoa reagir a um contacto com a morte. O facto de Sachs ter reagido da maneira como reagiu não significa, na minha opinião, que ele tenha tido voto na matéria. Pelo contrário, considero-a um reflexo do seu estado de espírito antes de o acidente ter tido lugar. Por outras palavras, embora parecesse que Sachs andava mais ou menos bem naquela altura, embora ele mal tivesse consciência da sua própria angústia durante os meses e os anos que precederam aquela noite, estou convencido de que andava muito mal. Não tenho qualquer prova que sustente esta afirmação, excepto a prova a posteriori. A maior parte das pessoas ter-se-iam considerado cheias de sorte por sobreviver ao que aconteceu a Sachs e depois não pensariam mais nisso. Mas Sachs não esqueceu, e esse facto - ou, mais precisamente, o facto de não ter podido esquecer - sugere que o acidente não o modificou, antes tornou visível o que havia estado anteriormente escondido. Se estou enganado em relação a isto, então tudo o que escrevi até aqui não tem valor, é uma simples acumulação de conjecturas irrelevantes. Se calhar a vida de Sachs partiu-se em duas naquela noite, dividindo-se distintamente em antes e depois - neste caso, tudo o que vem antes pode ser apagado da história. Mas, se isso for verdade, significaria que o comportamento humano não faz sentido. Significaria que nunca poderemos compreender nada de nada."

Paul Auster, Leviathan

"Quando bruscamente, nas trevas da noite,
Ouvires passar o tropel invisível das vozes puras,
O coro celeste das sublimes harmonias,
Abandonado definitivamente pela fortuna,
Desfeitas em pó as últimas esperanças,
Esvaída em fumo uma vida de desejo.
Ah, não sucumbas lastimando um passado
Que te traiu, mas como um homem
Que se prepara há muito tempo,
Despede-te corajosamente
De Alexandria que te abandona.
Não te deixes iludir e não digas
Que foi sonho ou um logro dos teus sentidos,
Deixa as súplicas e os lamentos para os poltrões,
Abandona vãs esperanças,
E como um homem que se prepara há muito tempo,
Resignado, altivo, como te compete
E a uma cidade como esta,
Abre a janela e olha para a rua
E bebe a taça inteira da amargura
E a derradeira embriaguez da multidão mística
E despede-te de Alexandria que te abandona.

Lawrence Durrell, in O Quarteto de Alexandria, Justine

" A arte dionisíaca exerce, pois, uma dupla influência sobre a faculdade artística do apolíneo: a música incita à visão simbólica da generalidade dionisíaca e, ao mesmo tempo, faz emergir a imagem simbólica com a sua significação mais elevada. (...) a música tem a magia de fazer nascer o mito, o mais significativo dos símbolos, e precisamente o mito trágico: o mito que exprime, em símbolos analógicos, a sabedoria dionisíaca. (...) então, onde deveremos procurar esta expressão senão na tragédia, ou, de uma maneira mais geral, na noção de trágico?
(...) «Creio na vida eterna», eis o que proclama a tragédia, mas é a música que na sua essência é a ideia imediata desta vida."

Nietzsche, A Origem da Tragédia

" O conceito segundo o qual todo o ser racional deve considerar-se como legislador universal por todas as máximas da sua vontade para, deste ponto de vista, se julgar a si mesmo e às suas acções, leva a um outro conceito muito fecundo que lhe anda aderente e que é o de um reino dos fins.
Por esta palavra reino, entendo eu a ligação sistemática de vários seres racionais por meio de leis comuns. (...)

Seres racionais estão, pois, todos submetidos a esta lei que manda que cada um deles jamais se trate a si mesmo ou aos outros simplesmente como meios, mas sempre simultaneamente como fins em si. (...)
No reino dos fins, tudo tem ou um preço ou uma dignidade. Quando uma coisa tem um preço, pode pôr-se em vez dela qualquer outra como equivalente; mas quando uma coisa está acima de todo o preço, e portanto não permite equivalente, então tem ela dignidade.

I.Kant, Fundamentação da Metafísica dos Costumes

"Quando o pai morreu, pareceu a si própria que a sua dor não correspondia àquele amor que perdurava nela com uma intensidade que minorava, até, a sensação de perda e de fim. Longe de chorar a sua pena, antes uma grande paz lhe penetrou no coração. Em breve se apresentava faceira e alegre, e o seu carácter abandonou aquela característica de agressividade que tanto desesperava Maria. Porém, o seu espírito, mais do que nunca, vivia a dedicação absoluta do pai, que, tendo morrido, se lhe agregava inteiramente, já não era o homem disperso por todos os prazeres, partilhando amores e cuidados de tantos mais, pertencendo ao mundo e querendo-lhe, acima de tudo, com uma terrível e egoísta paixão. Agora, era apenas dela, nela estava com o seu olhar penetrante e doce e para sempre havia de depender de Quina, da profusa chama da sua recordação."

Agustina Bessa-Luís, A Sibila